Isao Sato

Nació en 1967 en Tokio. Se formó en el Goldsmiths College de la Universidad de Londres, entre 1991 y 1994. Después de regresar a Japón, Sato trabajó en el establecimiento de Studio Shokudo, el ahora renombrado estudio de arte en Tokio, junto con - entre otros - Daisuke Nakayama y Etsuhiro Suda. Desde entonces, Sato ha realizado numerosas exposiciones tanto en Japón como en el extranjero, incluyendo "VOCA 1999", el Museo Real Ueno, Tokio; "Akichi", 2000, Museo Municipal de Arte de Toyota, Aichi; "Extendiendo los Límites de la Pintura - Exploración del Color", 2001, Sakura Museo de la Ciudad de Arte, Chiba; "OP-TRANCE!", Kirin Plaza Osaka, Osaka; "Sitio Emocional", 2002, Edificio Sagacho Shokuryo, Tokio; "Lujo Privado", 2002, Manno Art Museum, Osaka; "VOCA 2003", Museo Real de Ueno, Tokio; y "mini-max", 2005, Galería Shiseido, Tokio. Actualmente reside en Tokio y es miembro activo de la escena del arte contemporáneo tanto en Japón como internacionalmente.

Se ha dicho que el abstraccionismo fue el descubrimiento más significativo del mundo del arte del siglo XX y, a este respecto, las últimas pinturas de Isao Sato pueden definirse como una reinterpretación del siglo XXI de esta forma de arte. El minimalismo, el arte op y la relación entre la pintura y el arte industrial siempre han subyugado el arte en Japón, y la intersección de estos tres elementos ha demostrado un suelo fértil y una base sólida para el arte de Sato.

Limitándose a sólo tres colores, Sato utiliza el color y el espacio a través de líneas de rejilla repetitivas para cubrir sus superficies de trabajo de forma precisa y ergonómica. Estas deslumbrantes y luminosas creaciones geométricas encarnan la búsqueda del artista de respuestas a preguntas relacionadas con la pintura y el espacio, así como a la relación gráfica de la imagen y la superficie que ocupa y, en un sentido más profundo, la paradoja tradicional y fundamental de representar un espacio tridimensional en una superficie bidimensional. Los espectadores "pueden estar inclinados a pensar que el trabajo de Sato critica el plano privilegiado, la pintura" (Takayuki Hayashi, página 186, "BT Monthly Art Magazine", abril de 1998) o puede interpretar su obra como una invitación al éxtasis que conmociona uno de los sentidos físicos.

Fuentes:

http://isaosato.moo.jp

https://www.facebook.com/isaosato55

http://www.taronasugallery.com/exh/exh_052_e.html

http://www.kaifineart.com/2016/06/isao-sato.html

http://www.assemblylanguage.com/reviews/ISato.html

http://www.dnp.co.jp/museum/nmp/nmp_b/gallery/shokudo/sato_e.html

Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.