jueves, 19 de julio de 2018

Margo M. Selskia


“Mi trabajo está relacionado con el tema del equilibrio entre los polos binarios. Mi trabajo examina la tensión entre los opuestos tanto en el territorio temático sustantivo de mi trabajo como en sus aspectos formales. Mi trabajo examina momentos de transición para congelarlos y analizarlos.
Mi trabajo no es completamente clásico ni completamente contemporáneo; ni completamente realista, ni totalmente fantástico; ni enteramente familiar, ni completamente ajeno. Me interesa el equilibrio entre lo viejo y lo nuevo, lo cómodo y lo incómodo, lo seguro y lo inseguro.
Las pinturas parecen ser educadas y removidas. Sin embargo, de hecho son intensamente autobiográficas.
Las pinturas tratan de manera bastante explícita los secretos de mi propia niñez gótica sureña en Kentucky de pueblo pequeño y la vida en un ambiente de clase media baja. Elegí pintar con un estilo que cita la pintura flamenca y el retrato de la sociedad del siglo XIX para que ninguno de mis paisanos sospechara que estas pinturas trataban de ellos. Esta tensión entre lo distante y lo profundamente personal, entre la discreción y la confesión, es otro ejemplo del tema del equilibrio en mi trabajo.
Mi trabajo trata de la fragilidad de la infancia y la vida. Aunque las imágenes parecen tradicionales, figurativas y narrativas, el verdadero trabajo es en realidad una historia de vida personal en el proceso de desarrollo. Mis pinturas son registros del acto de observar a mis tres hijos y de ver surgir el espíritu individual y buscar una extensión de la niñez y la adolescencia con un poco más de tiempo para autoexplorarse y autodefinirse. Las pinturas son artefactos del hermoso y mejor mundo que mis hijos han creado activamente en tiempo real. Por lo tanto, las pinturas equilibran las nociones tradicionales y contemporáneas del papel de la pintura figurativa y desafían las nociones de dónde está ubicado realmente el "arte".
El equilibrio entre los polos binarios en mi trabajo no se limita solo a los temas sustantivos, sino que se extiende al medio mismo. Por un lado, las pinturas parecen ser pinturas tradicionales, bidimensionales, representadas en un estilo muy clásico. Sin embargo, de hecho, están llenas de experimentos que desafían las nociones de lo que es la pintura bidimensional.
Mi trabajo está lleno de craquelado falso. Por supuesto, no son grietas sino líneas que parecen grietas. Algunos de ellos se logran a mano, pero otros se logran con una técnica que ideé. Después de que la pintura se completa, la unto con una capa de cera de abejas. Luego uso herramientas dentales para rayar la superficie en un patrón que imita perfectamente cómo las pinturas renacentistas se rompen con la edad. Luego presiono rápidamente el pigmento en donde estaban las grietas, que se filtran y manchan la pintura debajo de esos patrones. Finalmente, derrito la cera de abeja con un secador de pelo, dejando solo las líneas de pigmento dispuestas en el patrón de las grietas. El propósito de este experimento con el medio es arrojar violentamente las expectativas del espectador que retroceden en el tiempo para que la pintura de la mirada pasajera parece vieja y familiar. Luego lanzo las expectativas del espectador hacia adelante con un tema contemporáneo, psicológico y altamente autobiográfico.
Estos compromisos activos con las nociones de tiempo son otra forma en que mi trabajo se equilibra entre lo viejo y lo nuevo, lo familiar y lo desconocido, lo cómodo y lo incómodo”.
Educación:
1995-1998 Maestría en Dibujo y Pintura de Bellas Artes en la Universidad de Minnesota, Minneapolis, MN
1992 Maestría en Educación Artística Interdisciplinaria S.U.N.Y. Brockport, Nueva York
1987 B.A. Estudio de arte y educación artística, Berea College, Berea Kentucky
Honores y premios:
2012 Excellence in Show, concurso organizado por el condado de Kittitas, Gallery One, Ellensburg, WA
2012 finalista para el trabajo más creativo, ARC International Salon, Art Renewal Center
Finalista 2012 en Categoría figurativa, ARC International Salon, Art Renewal Center, www.artrenewal.org
2011 Premio de la Sociedad de Artistas del Valle de Yakima, 44ª Exposición anual de jurados, Consejo de las Artes Aliadas del Estado de Washington, Valle de Yakima
Premio 2010 de Director's Choice & Excellence in Painting, 55 ° Exhibición Anual de Artistas del Centro de Washington, Larson Gallery, Yakima, WA
2008 Best in Show, Exposición jurada Moses Lake Art Museum, Moses Lake, WA
Premio de Excelencia 2006, Allied Arts Juried Exhibition, Yakima, WA
Beca del Programa de Exposición de Arte de Minnesota de 2005 / Fundación Jerome, Minneapolis, MN
2005 Art Mob and Purchase, Weisman Art Museum Artist Collective, St. Paul, MN
2004 Beca de la Junta de Artes del Estado de Minnesota, St. Paul, MN
Ganador publicitario 2004, St. Paul Art Crawl, St. Paul, MN
2003 Best in Show, Children of Eden, St. Cloud Civic Theatre, St. Cloud, MN
2003 Ganador de publicidad, St. Paul Art Crawl, St. Paul, MN
Premio de Compra 2003, Exhibición de Rolling Plains, Museo de Arte Plains, Fargo, ND
Premio de Excelencia 2002, Bloomington Art Center, MN
2002 Art Crawl Banner Winner, St Paul Art Collective, St. Paul, MN
2001 Publicity / Poster / Postcard Winner, St Paul Art Collective, St. Paul, MN
Premio al Mérito 2001: División de Pintura al Óleo, Feria Estatal de Minnesota, St. Paul, MN
2000 Segundos Honores, Registro de Arte de Mujeres de Minnesota, Minneapolis, MN
2000 Primeros Honores: División de Pintura al Óleo, Feria Estatal de Minnesota, St. Paul, MN
2000 Tweed Museum, Compra, Duluth, MN
1997 Weisman Museum, Purchase Award, Universidad de Minnesota, Minneapolis, MN
1996 Katherine Nash Scholarship, Universidad de Minnesota, Minneapolis, MN
1996 Department of Art Endowment, Universidad de Minnesota, Minneapolis, MN
Becaria de la Facultad de Posgrado del Departamento de Arte de 1995, Universidad de Minnesota, Minneapolis, MN
Premio de mérito 1995: División Acuarela, Feria Estatal de Minnesota, St. Paul, MN
1994 Primeros Honores: División Acuarela, Feria Estatal de Minnesota, St. Paul, MN
1991 Destacado en general en el show, Asociación de Maestros del Estado de Nueva York Monticello, NY
1989 Mención de Honor, Conferencia de la Asociación de Maestros del Estado de Nueva York, Catskills, NY
1986 Primer Premio al Mérito, Exposición Invitacional y Concurso, Universidad de Indiana South East, IN
1986 Premio Julia Allen, Berea College, Berea, KY
1986 Premio Hutchin, Berea College, Berea, KY
1986 Estudiante de arte del año, Berea College, Berea, KY
Exposiciones individuales
Suspensión de la incredulidad de 2017, Richard J. Demato Fine Art Gallery, Bridgehampton, NY
2016 Spectacles of Wonder, Richard J. Demato Fine Art Gallery, Sag Harbor, Nueva York
Privilegiadas Posesiones, Richard J. Demato Fine Art Gallery, Sag Harbor, NY
2015 Un curioso y maravilloso desconcierto, Richard J. Demato Fine Art Gallery, Sag Harbor, NY
2014 Anachronistic Worlds, Richard J Demato Gallery, Sag Harbor, Nueva York
2013 Down the Rabbit Hole, Galería Richard J. Demato, www.rjdgallery.com Sag Harbor, NY
2011 Hasta el momento y en adelante, Glass Garage Fine Art Gallery, West Hollywood, CA
2008 Lucent Dossier Vaudeville Cirque Project, colaboración de circo de vanguardia, cabaret y pinturas. www.lucentdossier.com y www.glassgaragegallery.com Hollywood, CA
2008 A través del espejo, Clymer Museum of Art, Ellensburg, WA
2007. . . Y se mantuvo, Glass Garage Gallery Art Gallery, West Hollywood, CA
2005 Nuevas pinturas de Margo Selski, Art Resource Gallery, St. Paul, MN
2005 Margin of Desire, Centro de Artes Phipps, Hudson, WI
2005 The Fértil Mind, Accent Gallery, Rochester Arts Center, MN
2004 Of Ghosts and Angels, Prairie Arts Center, Princeton, IL
2004 Pentimentos, Illinois Central College, East Peoria, IL
2004 Ella misma una sirena, The Art Institute International, Minnesota, Minneapolis, MN
2004 Strangely Poetic, Larson Gallery, Universidad de Minnesota, St. Paul, MN
2004 Frivolidad: Pinturas de Margo Selski, St. Cloud State University, MN
2003 The Siren's Cry, Christenson Center Gallery, Augsburg College, Minneapolis, MN
2003 Taking Flight: Pinturas de Margo Selski, Plains Art Museum, Fargo, ND
1998 Sacred Wounds, Community College en Sioux Falls, Sioux Falls, SD
1994 Centro: pintura de Margo Selski, Husey's Cultural Cafe, Mantorville, MN
Retratos de 1991 de Margo Selski, Rainbow Gallery, S.U.N.Y., Brockport, NY
Retratos de 1986: Exhibición de una persona mayor, Galería Doris Ulmann, Berea College, KY
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.






































No hay comentarios:

Publicar un comentario

Puedes añadir aquí tu comentario