jueves, 26 de julio de 2018

Sachin Kharat



¿Qué pasa si nuestra piel pierde su opacidad, nuestras fachadas exteriores y exteriores físicos se desmoronan, y la transparencia resultante proporciona una ventana que revela los pensamientos que juegan en nuestras mentes? Las aclamadas pinturas del artista Sachin Kharat ofrecen una visión impresionante de un mundo así, descubriendo las facetas más profundas del espíritu femenino y desentrañando los misterios internos ocultos detrás de la belleza exterior.
Sachin, quien tiene una licenciatura en Bellas Artes del J.J. School of Art, Mumbai y múltiples maestrías de varias instituciones que le han empujado a llevar a cabo este experimento mental en un intento por delinear las reflexiones internas de las mujeres cuya belleza lo hipnotiza. Esta semilla germinó en una observación implacable de las mujeres en la vida cotidiana, finalmente floreciendo en su famosa serie de pinturas donde el foco no está en las manifestaciones exteriores (a través de expresiones, gestos, etc.) sino en retratar el mundo de los pensamientos justo donde nació, en las profundidades del subconsciente.
Combinando este intenso tema con elementos artísticos como la representación de mujeres que corresponden a la mitología tradicional india y el arte antiguo, el uso extensivo de ornamentos alusivos a la práctica social de las mujeres indias embelleciéndose con joyas, dibujando los ojos, las cejas, la frente y la nariz , labios, orejas, etc., similares a todas las pinturas para resaltar el tema introspectivo, Sachin crea un placer visual que invita a la reflexión. El nivel de detalle inherente en las pinturas es notable: los patrones en la ropa que cubre a la mujer, el color de las flores que adornan su cabello, el intrincado diseño de sus hermosos aretes, todo atrae la atención de los espectadores.
La gran escritora y cineasta Susan Sontag escribió en su diario: "Todo gran arte contiene en su centro la contemplación, una contemplación dinámica". Esto ha sido especialmente cierto para Sachin Kharat ya que encontró la inspiración para su serie más famosa de pinturas en una contemplación de las mujeres a su alrededor. Observador astuto, Sachin estudió las emociones de su madre, esposa, hermana, criada, básicamente cualquier mujer en su entorno, en un intento por comprender su naturaleza. Descubrió que a menudo había una profunda discordia entre lo que las mujeres expresaban exteriormente y lo que las atormentaba en sus mentes. Extendió su imaginación para comprender las tormentas que asolaban sus vacíos interiores mientras normalmente realizaban su rutina diaria y luego decidieron traducir este profundo contraste en su lienzo.
Lo que exquisitamente prestó en las pinturas fue el mismo reflejo que se ha repetido en numerosos textos mitológicos y religiosos: la naturaleza femenina es como la tierra si la naturaleza masculina es como el cielo; mientras que el cielo puede cambiar erráticamente su rostro de tormentosas nubes tormentosas para calmar la luz del sol, la tierra silenciosamente soporta las manifestaciones de su entorno: el cielo, sin protestar por la nieve helada o el calor abrasador que aflige sobre la superficie de la tierra. Este don de la resistencia se revela en las pinturas de Sachin, donde la disposición externa e interna de una mujer yace una al lado de la otra.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.










































No hay comentarios:

Publicar un comentario

Puedes añadir aquí tu comentario