miércoles, 15 de agosto de 2018

Herman Jean Joseph Richir (1866 - 1942)


Herman Jean Joseph Richir (Herman Richir) fue un pintor académico belga de escenas alegóricas y mitológicas, desnudos y retratista de gran talento.
Herman Richir también produjo carteles con el seudónimo HamnerA 1 (anagrama de su primer nombre), incluidos dos cromolitogramas comerciales para DelhaizeA 2 en estilo Art Nouveau.
Herman Richir se unió a la Académie des Beaux-Arts en Saint-Josse-ten-Noode y recibió el apoyo de Charles Hermans, quien le dio valiosos consejos. De 1884 a 1889 continuó su formación en la Real Academia de Bellas Artes de Bruselas bajo la dirección de Jean-François Portaels. Ya ganador de la academia en 1885, Richir ocupó el año siguiente el segundo lugar en el Prix de Rome detrás de Constant Montald. En 1889, en la Feria trienal de Gante, ganó una medalla de oro para su grupo, la familia The Ward Meulenbergh, que inmediatamente lo colocó entre los maestros del retrato. Su presencia se notó en los Salones de París en 1889 y 1892, así como en la Exposición Internacional de Bruselas de 1897.
Primer profesor nombrado del curso de dibujo de la naturaleza en la Real Academia de Bellas Artes de Bruselas en 1900, Herman Richir se convirtió en profesor de pintura desde 1905 hasta 1927. La enseñanza académica tendrá una gran influencia en muchos de sus alumnos, incluidos dos miembros destacados del grupo Nervia, Louis Buisseret y Léon Navez.
Mientras continuaba su educación, sirvió esporádicamente como director en la misma institución de 1906 a 1927 (1906-1907, 1910-1911, 1915-1919 [en reemplazo de Victor Horta], 1925-1927). Finalmente deja su puesto de director en 1927, y es reemplazado por Victor Horta.
Pintor de escenas alegóricas y mitológicas, paneles decorativos, litógrafo bajo el seudónimo de "Hamner", Herman Richir es ante todo un retratista valorado por la alta sociedad de la época y para quien realiza varios retratos la familia real belga.
Sus pinturas muestran una línea rigurosamente precisa y una gran atención al detalle. Destaca en la representación de mujeres elegantes vestidas con telas raras. Junto al trabajo del retratista hay que colocar su trabajo de pintor desnudo. Para el artista, un retrato debe ser una reproducción fiel pero viva de su modelo. La belleza, en su opinión, tiene un significado, un contenido y un realismo que lo eleva la dignidad de un dogma. Siempre fascinado por un clasicismo tradicionalista, Herman Richir glorifica a la mujer, cuyas formas bien equilibradas pinta con colores naturales. Es seducido por la feminidad y lo admira hasta el punto de sublimarlo en escenas alegóricas.
Menos conocido por sus naturalezas muertas y pintor de paisajes, Richir pintó pinturas maestras en estos géneros tan diferentes. También ocasionalmente pintó obras monumentales para decorar los salones y los vestíbulos de las casas burguesas. En particular, creó doce paneles decorativos para el Château de Fontaine de Laveleye en Boitsfort.
Murió el 15 de marzo de 1942 a causa de un cáncer de estómago dejando tras de sí un cuerpo considerable de trabajo, incluyendo más de 400 retratos, distribuidos en numerosos museos, entre ellos los de Bruselas, Amberes, Namur, Genk, Lille, Barcelona, ​​Liverpool, Budapest, Sydney, Seattle ...
Fue miembro activo de la Royal Society of Fine Arts y también miembro de la Sociedad Nacional de Bellas Artes de París.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.


































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