lunes, 24 de septiembre de 2018

Randy Van Beek


Randy VanBeek nació el 28 de junio de 1958 y se crió en el noroeste del Pacífico. De niño exhibió un talento artístico excepcional con un interés específico en el dibujo. Sus dibujos retrataron sus diferentes intereses a lo largo de la infancia.
Después de graduarse de la escuela secundaria, Randy no realizó ninguna capacitación artística formal. Durante ese período, el abstracto y el expresionismo fueron la tendencia de la mayoría de las escuelas de arte. El interés de Randy siempre fue el realismo tradicional, por lo que buscó su propia educación. Vivir cerca de la Universidad Western Washington le dio acceso a su extensa biblioteca de arte donde estudió y practicó las técnicas de sus artistas maestros favoritos.
La mayor parte de su atención se centró en los maestros holandeses y austríacos del siglo XVIII y los pintores estadounidenses del siglo XIX, en particular el grupo Hudson River School. El tiempo que pasó en los museos de los Estados Unidos y Europa también fue importante para su desarrollo artístico. Su trabajo se ha convertido en un estilo único verdaderamente propio, pero la influencia de los maestros es evidente. Utiliza muchas de las técnicas de acristalamiento o capas transparentes de colores. La luz crea una ilusión óptica y profundidad cuando viaja a través de las capas de color. El ojo combina el color en lugar de la luz que se refleja en la superficie.
Continuamente se esfuerza por mejorar en la composición, que es el aspecto más intelectual en la pintura. Es el diseño y la disposición de las masas oscuras y claras, la unión armoniosa de la línea, forma y color a la que se atrae al espectador. Desarrolla la composición para comunicar un mensaje o una sensación.
"Cada vez que viajo, llevo mi equipo de pintura y mi cámara. Cuando descubro una escena o un efecto que me emociona, algo único, intento capturar lo que siento o la impresión de mi experiencia visual". Más tarde, en el estudio, Randy utiliza las pinturas de estudio al aire libre, así como a las fotografías, para ejecutarlas sus trabajos. Cuando compone estas versiones más complejas, puede incorporar figuras, niños o vida silvestre, a veces creando una historia.
Randy disfruta de una amplia gama de temas y estilos de pintura. "No quiero limitarme a un tema, o una fórmula repetitiva en técnicas. Necesito desafiarme continuamente. El proceso creativo ha terminado una vez que he logrado algo, y es ese el proceso que más me apasiona. Creo que la mente creativa es uno de los regalos más fascinantes de Dios. Considero que es una responsabilidad explorar y desarrollar mi don, pero principalmente para compartir lo que he creado. Podemos buscar consuelo en la apreciación de la belleza. El arte, la música y la literatura pueden elevar nuestro espíritu aliviando el lugar común. Una obra de arte se transmite durante siglos, comunicando los conocimientos personales de una época en particular”.
Randy está preocupado con la preservación de las áreas naturales de la tierra y espera que su trabajo inspire a otros a compartir la responsabilidad de mantener el equilibrio entre las necesidades de conservación, económicas y sociales. Contribuye anualmente a más de treinta organizaciones locales y más de veinte organizaciones nacionales sin fines de lucro que preservan hábitats silvestres o ayudan en los esfuerzos humanitarios, como World Wildlife Fund, National Park Foundation, Wilderness Society, Children's Compassion International, Rocky Mountain Elk Foundation y Whatcom Land Trust.
Randy es miembro de OPA y miembro inaugural de CM Russell Skull Society of artist. Su trabajo ha aparecido en cinco revistas de arte nacionales, más recientemente Western Art and Architecture, marzo de 2016. Sus pinturas han sido incluidas en exposiciones anuales en el CM Russell Museum.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.






































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