viernes, 2 de noviembre de 2018

Renato Costa


Pintor nacido en Rio de Janeiro, Brasil, en 1974, inicia su formación en el taller de su padre, el pintor Manoel Costa. Estudió Bellas Artes en la Facultad Complutense de Madrid. Desde 2005 Vive y trabaja en Madrid.
Principales Exposiciones individuales:
2013 Museo de Arte Contemporáneo de Ceuta (Ceuta - Conjunto Monumental de las Murallas Reales). “Sombras de una Intersección”.
2012 Fundación Pons (Madrid). “Sombras de una intersección”.
2011 Movart Galería de arte (Madrid). “Memorias Póstumas”.
2010 Museo del Revellín (Ceuta). “Paramnesia Colectiva”.
2009 Movart Galería de arte (Madrid). “Paramnesia Colectiva”.
2008 Centro Cultural Fray Luís de León, Guadarrama, (Madrid). “Refugios”
2007 Casa do Brasil (Madrid). “En-Soñaciones”.
Principales Exposiciones Colectivas:
2013 ART LIMA I, (Lima-Perú) Galería Casa Cuadrada. FIA CARACAS XXII, (Caracas-Venezuela) Galería Casa Cuadrada.
2010 Movart Galería de arte (Madrid). “CENTENARIO DE LA GRAN VÍA”.
2009 Museo municipal de Valdepeñas (Valdepeñas), II PREMIO JESÚS BÁRCENAS DE PINTURA.
Museo López Villaseñor (Ciudad Real), II PREMIO JESÚS BÁRCENAS DE PINTURA.
Galería Victoria Hidalgo (Madrid). ARTEGÉNOVA 2009 (Italia), Galería Espacio de arte Pablo Ruiz.
2008 LINEART 2008, Gante (Bélgica) Galería Espacio de arte Pablo Ruiz.
Instituto Valenciano de Arte Moderno IVAM) XXXV PREMIO BANCAJA DE PINTURA, ESCULTURA Y ARTE DIGITAL (Valencia).
Sala de Exposiciones del Ayuntamiento de Torremolinos, IX CERTAMEN ANDALUZ DE PINTURA CONTEMPORANEA (Torremolinos).
2007 Fundación Artecovi (Madrid), ”PINTURA IBEROAMERICANA CONTEMPORANEA”
2005 Galería de Arte Dom Quixote (Rio de Janeiro), “OBRAS PRIMAS DA ARTE BRASILEIRA”.
Algunos Premios:
2009 II PREMIO JESÚS BÁRCENAS DE PINTURA (Valdepeñas): Mención de Honor y Premio Adquisición.
2008 XXXV PREMIO BANCAJA DE PINTURA, ESCULTURA Y ARTE DIGITAL (Valencia): Mención Honorífica. IX CERTAMEN ANDALUZ DE PINTURA CONTEMPORANEA (Torremolinos): Mención de Honor.
Declaración del artista:
“Desde el punto de vista de la disciplina artística, mi trabajo reivindica la producción manual de la pintura, en una actitud de libertad que intenta despojarse de todos los prejuicios.
Con la conciencia de que el objeto pictórico del lienzo pintado, ante todo, es una actitud y una potencia intelectual, que necesita la vista, el cuerpo y las manos para establecer una comunicación directa con la sociedad, mi trabajo en muchas ocasiones, está basado en fotografías sacadas de los medios de comunicación, Internet, películas, que sirven como alimento de recuerdos fragmentados de acontecimientos mundiales. Con la intención, de “encapsular” estas imágenes, para tomarlas a modo de pastillas que actúan contra la enfermedad de la indiferencia. Es, sobretodo, una forma de mezclarme con lo sucedido, para la obtención de un autorretrato en forma de diálogo con uno mismo, y a través de él, lograr una interpretación o un entendimiento más amplio de lo que significa la existencia desde el punto de vista de ser alguien artista.
En este punto, el encapsular una imagen fotográfica, en una forma de hacer pictórica que realiza giros, vueltas y revueltas entre los géneros y las técnicas, y que de una cierta forma reproduce una historia de amor con la historia de la pintura, genera una tensión, formulada como antítesis, entre una actitud artística fría y otra cálida, fruto de la oposición entre lo objetivo y lo subjetivo, entre lo maquinal y lo orgánico, o, en definitiva entre lo analítico y lo expresivo. Esta tensión, representa la condición de heredero de una contradicción, que habita en el corazón mismo del arte contemporáneo”.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.







































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