jueves, 31 de enero de 2019

Sasha Bassari


Sasha nació en Gorkij, Rusia, en 1963. En 1982, se graduó en la Escuela de Arte de su ciudad natal y pasó a la Escuela de Arte que lleva el nombre del escultor mundialmente famoso V.I. Mukhina en San Petersburgo, Rusia, donde se graduó en 1991. Es miembro de la Unión de Artistas de Rusia. Vive en un pequeño apartamento de una habitación en el último piso de un edificio antiguo en el centro histórico de San Petersburgo. De hecho, es tan pequeño que debe mover sus materiales de pintura para poder cocinar. Dice que vive con humildad, ya que le da inspiración para mantenerse puro, como los niños en sus pinturas.
Sasha Bassari pinta paisajes urbanos pacíficos, niños juguetones y animales. Sus pinturas irradian calidez y una sensación de paz, retratando el ideal de la unidad. Bassari combina colores difusos cuidadosamente colocados en contraste con pinceladas elegantes pero audaces, creando una mezcla única de la esencia del modelo y el espíritu del artista. Las figuras en sus pinturas son almas divinas, inocentes y puras. Estas figuras son la esencia del mundo de Sasha que él y los críticos de arte llaman Gentle Surrealism.
El estilo de Sasha es único y se destaca en cualquier multitud. Con obras reminiscentes de un famoso artista ruso Sergei Smirnov, su trabajo tiene sus raíces en las obras de dos grandes italianos: Botticelli y Modigliani. Su colección más reciente de pinturas se exhibió en una exposición en el Museo Hermitage, en San Petersburgo, Rusia. El trabajo de Bassari atrae a los coleccionistas para tener en sus paredes algo que se exhibió en el Hermitage, Louvre o la galería Taft de Londres.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.















































Lou Ros


Dar cuenta de la pintura de Lou Ros implica necesariamente pasar por el reconocimiento de su cercanía con los que vienen antes: de Bacon a Jenny Saville, estos visionarios de la carne. El joven pintor Lou Ros, nacido en 1984, comenzó su práctica en la calle. Pero pronto el graffiti, rápido, efímero y espontáneo, da paso a obras más elaboradas y construidas. Muy pronto, también, el cuerpo emerge como el primer tema de los lienzos cuyo significado, y es una constante en su trabajo, es menos en el tema, el tema tratado, que en la capacidad del material pintado para explicar palpitaciones de lo real.
Declaración del artista: “Vivo y trabajo en Paris. Soy un pintor de 29 años y vengo del graffiti. Capturar el ojo transformando lo claro en borroso y lo fijo en movimiento es un ingrediente activo en mi investigación. Pinto de manera muy instintiva, siguiendo el ejemplo de los expresionistas que me fascinan. A través de los colores, pinceladas, composición, fondo y ritmo de la pintura, intento crear obras que realmente representen cuerpos en un espacio sin distorsión. Sin tener una idea clara del resultado final, detengo mi trabajo antes de que parezca terminado. El momento en que poco es suficiente para sugerir que me interesa la estructura, deja abierta la imaginación del espectador en el momento en que comienza a aparecer la escena. Lo que intenté hacer es saber cuándo parar antes de decir demasiado. Aprendí a pintar solo”.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.