miércoles, 6 de mayo de 2020

Petro Hulyn


Artista de honor de Ucrania y miembro de la Unión Nacional de Artistas de Ucrania (1977), Unión de Artistas de la República Checa (1995), fue dos veces miembro del jurado del concurso de pintura para estudiantes "Silver Easel" (2016 y primavera de 2017).
El artista nació el 24 de junio de 1942 en la región de Vinnytsia, recibió su educación en la Escuela de Arte Aplicado de Lviv. I. Trush, donde se graduó en 1968. Trabajó en el Fondo de Arte de Ucrania, primero en Ternopil (1968 - 1979), y luego en Uzhgorod (1979 - 1999).
En 1970, se casó con la artista Nadiya Kirilova. En un tándem creativo, realizaron conjuntamente murales monumentales, vidrieras e ilustraciones para libros.
Las obras monumentales realizadas en conjunto con Nadiya Kirilova en Uzhgorod tienen vidrieras en el Museo Transcarpático de Arquitectura y Vida Popular, vidrieras y pintura en el jardín de infantes # 39 en Uzhgorod, pintura en el "Padiyun" y el tapiz monumental y pintura sobre vidrio en la guardería. Los expertos en arte estiman que la ejecución de sus pinturas es altamente artística, de múltiples figuras, compleja en composición y rica en paleta de colores.
A principios de la década de 1980, su obra se basó en motivos folclóricos transcarpáticos, realizó una serie de siete esculturas alegóricas de madera sobre el tema "Días de la semana", estas esculturas, junto con otras, constituyeron un conjunto de diseño artístico y decorativo de parques y plazas de la ciudad de Uzhgorod.
Realizando numerosas ilustraciones para libros, el artista tuvo la libertad de expresar sus ideas imaginativas y asociativas, y así pudo separarse del arte realista oficial soviético. Ya a mediados de la década de 1970 desarrolló un estilo personal vanguardista.
Doctor en Artes, el profesor Orest Golubets señala que en su trabajo Petro Gulin evita la realidad en la interpretación de las formas, y aún más los cánones de la perspectiva clásica. Al mismo tiempo, la ilusión de crear un espacio metafísico especial es un rasgo característico de sus obras. El fondo prístino en muchas composiciones juega un papel importante, mejorando la expresividad y la carga semántica de cada elemento más pequeño. Los eventos representados se desarrollan en la interacción activa y en la coincidencia de colores de sombra o contraste.
Desde 1970, Petro Gulin junto con Nadiya Kirilova han ilustrado más de 50 ediciones ucranianas y extranjeras, entre ellas: "Músicos del pueblo" (1970), "¿Quién derramó el rocío?" (1975), "La ballena y el elefante y nosotros y el barco de vapor" (1977), "¿Hay una luz en el mundo?" (1977), "Zhvurki" (1978), "The Hut Standed" (1979), "Living Water" (1980), "Ricitos de oro" (1981), "The Wooden Miracle" (1981), "Fairytale Orbit" ( 1981), "Cuentos populares eslovacos" (1982; 1990; todos - Kiev); Plominets (1984), Transcarpathian Folk Fun (1985); "The Magic Flower" (1986), "In the Woods in Summer" (1987), "The Chicken Rescue" (1987), "Bird's Wedding" (1989) y otros.
Petro Gulin participa en la primera exposición de vanguardia ucraniana en Londres (1990). La geografía de la celebración y el número de exposiciones individuales es impresionante, con más de veinte en Moscú (1976), Uzhgorod (1981, 1992), Mukachevo (1981), Varsovia (1982, 1985), Praga (1994, 1996) en Lviv (1995, 2007, 2008). , 2009, 2016), Kiev (1993), Lutsk (2007, 2015) y otras ciudades de Eslovaquia, Polonia y la República Checa.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.












































No hay comentarios:

Publicar un comentario

Puedes añadir aquí tu comentario