William H. Hays nació y creció en Virginia (EE. UU.) y asistió al VPI & SU obteniendo un título en geografía. Después de graduarse, se mudó a Alaska y luego completó una licenciatura en escultura en la Universidad de Alaska. En 1987 se mudó a Brattleboro, Vermont, donde continúa viviendo. En 2007 William H. Hays había sido escultor, artista de performance, artista de instalaciones, pintor de acuarela y pintor de óleos. Su curiosidad insaciable lo llevó a explorar ideas nuevas y más desafiantes en cada pintura. En 2007 comenzó a explorar el grabado en linóleo y grabados al aguafuerte. Estuvo cinco años luchanco con el nuevo medio hasta aprender las complejidades del proceso y hacer suyo el vocabulario de la impresión de reducción. Pero la conexión se había establecido y, con el tiempo, William Hays se convirtió en grabador y su voz única sonó fuerte y clara. Desde entonces se convirtió en grabador a tiempo completo. El trabajo de Hays se ha visto en todo Estados Unidos en galerías y en concursos con jurado. Sus impresiones han recibido numerosos premios y continúan ganando reconocimiento en todo el país. Su trabajo ahora está incluido en las colecciones permanentes del Boston Athenaeum, las galerías de la Universidad de Syracuse y el estado de Vermont.
Educación:
BA Geografía, Instituto Politécnico de Virginia y SU 1978
Escultura BFA, Universidad de Alaska 1986
Eventos:
Juego de cajas de tarjetas navideñas 2018 publicado por Pomegranate Press
Calendario de pared 2019 "Grabados en linóleo de William H. Hays" publicado por Pomegranate Press
Exposiciones:
2018 Ink, Press, Repeat: National Juried Printmaking and Book Art Exhibition William Gaterson University Galleries, Wayne, NJ
38a Exposición Nacional de Impresión Artlink Contemporary Gallery, Fort Wayne, IN
New Hope Art League 2018 Juried Art Show The Conservatory, Doylestown, PA
2018 National Juried Exhibition Blue Mountain Gallery, Nueva York, NY
Texas National Competition & Exhibition Galerías de arte de la SFA, Nacogdoches, TX
Convocatoria abierta NXNE 2018 BMAC, Brattleboro, VT
31a Exposición Anual Nacional de Obras en Papel McNeese McNeese State University, Lake Charles, LA
2017 en The Walker, National Juried Exhibition (Best In Show) Walker Art Collection, Garnett, KS
League of New Hampshire Craftsmen, Living With Craft (Premio Gorst Print) Sunapee, NH
Ink For Alaska (primer lugar) Washington D.C., exposición itinerante en los EE. UU.
Grosse Pointe Artists Association 11ª Exposición Anual de Nuestros Ríos, Nuestros Lagos (Primer Lugar) Grosse Pointe, MI
Marking Time, 70 aniversario del Centro de artes gráficas de Boston Printmakers, Cotuit MA
5ta Exposición Anual Internacional de Impresión Juried Remarque / Taller de impresión de nuevos terrenos, Albuquerque, NM
45a Exposición Internacional de Arte del Museo de Bellas Artes de Brownsville, Brownsville TX
Bienal Regional 2011 Bienal 'Choice Show Thorne-Sagendorph Gallery, Keene, NH,
"Como otros nos ven", Museo de Brattleboro y Centro de Bellas Artes, Brattleboro, VT, 2008 "Rostros de lo Divino" (exposición individual), American International College, Springfield, MA,
2007 Exposición Nacional de Realismo Contemporáneo en el Arte (Premio Robert Bertolli Memorial) Asociación de Artistas Académicos, Springfield, MA, 2001
2006 "El arte de William H. Hays" Museo del Condado de Queens, Liverpool, NS, 2004
Exposición nacional de realismo contemporáneo en el arte, Asociación de artistas académicos, Springfield, MA, 2007, 2004, 2003.
"En mi grabado, crecí naturalmente en impresiones multicolores muy complejas que desafían la simplicidad de la impresión en linóleo. Mientras trabajo, veo la impresión desplegarse, color por color a lo largo de las semanas, como un mosaico en capas de formas talladas. Estas formas y mis colores elegidos trabajan juntos al servicio de mi composición; en conjunto, al servicio de un estado de ánimo o sentido del lugar.
El mayor privilegio en el arte y en la vida es la creación de algo de ti mismo que le habla a los demás. A lo largo de la historia, los grandes artistas han trascendido las limitaciones de la pintura y el lienzo para enriquecer al espectador a través de la inspiración, la capacidad y las ideas. Cada pintura es una experiencia única y desafiante que se desarrolla desde los primeros trazos hasta el barniz final. Cada imagen revela su forma final a través de una serie de decisiones, cada una basada en la acción previa. Cada idea tiene el potencial de la universalidad".
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
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