domingo, 22 de octubre de 2017

Helen Lundeberg (1908 – 1999)


Lundeberg nació en Chicago y se mudó a Pasadena, California, con su familia en 1912. Ella era una niña superdotada y cuando se convirtió en una joven adulta se inclinaba a convertirse en escritora. Después de tomar una clase de arte impartida por Lorser Feitelson en la Escuela de Arte Stickney Memorial en Pasadena, sin embargo, Lundeberg se decidió a seguir una carrera como artista.
Con Lorser Feitelson en 1934, Lundeberg fundó el Clasicismo Subjetivo, más conocido como Post Surrealismo. A diferencia del surrealismo europeo, el post surrealismo no se basó en imágenes de sueños aleatorios. En cambio, se usaron temas cuidadosamente planificados para guiar al espectador a través de la pintura, revelando gradualmente un significado más profundo. Este método de trabajo atrajo las sensibilidades altamente intelectuales de Lundeberg.
Los temas del post surrealismo continuaron en las pinturas de Lundeberg hasta la década de 1950, cuando comenzó a explorar la abstracción geométrica. Siempre basado en la realidad, Lundeberg creó imágenes misteriosas que existen en algún lugar entre la abstracción y la figuración. Repetidamente descrito como formal y lírico, las pinturas de Lundeberg se basan en composiciones precisas que utilizan varias paletas restringidas. Esto crea imágenes que poseen un cierto temperamento o contenido emocional exclusivo de su trabajo.
En las décadas de 1960 y 1970, Lundeberg continuó su viaje a través de la abstracción, explorando imágenes asociadas con paisajes, interiores, naturalezas muertas, formas planetarias y composiciones intuitivas que ella llamó enigmas. En la década de 1980, Lundeberg creó su cuerpo final de trabajo: una serie segura de pinturas que tratan sobre paisajes y elementos arquitectónicos. A lo largo de su carrera de 60 años, Lundeberg impregnó su trabajo con una visión personal, exponiendo el mundo imaginativo de su mente.
Declaración de la artista: "Mi trabajo se ha ocupado en diversos modos de estructura pictórica y diversos grados de representación y abstracción, con el esfuerzo de encarnar y evocar estados de ánimo, estados de ánimo y emociones".
SELECCIÓN DE OBRAS EN COLECCIONES
Frederick R. Weisman Art Museum, Minneapolis, MN
Fresno Art Museum, Fresno, CA
Georgia Museum of Art, University of Georgia, Athens, GA
Gibson, Dunn & Crutcher, Los Angeles, CA
Honolulu Academy of Fine Arts, Honolulu, HI
Joseph H. Hirshhorn Museum, Washington, D.C.
Laguna Art Museum, Laguna Beach, CA
Long Beach Museum of Art, Long Beach, CA
Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles, CA
Museum of Contemporary Art, San Diego, CA
Museum of Fine Arts, Boston, MA
National Museum of American Art, Smithsonian Institute, Washington, D.C.
Nora Eccles Harrison Museum of Art, Logan, UT
Norton Museum of Art, West Palm Beach, FL
Norton Simon Museum, Pasadena, CA
Oakland Museum, Oakland, CA
Orange County Museum of Art, Newport Beach, CA
Palm Springs Desert Museum, Palm Springs, CA
San Diego Museum of Art, San Diego, CA
San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, CA
Santa Barbara Museum of Art, Santa Barbara, CA
Security Pacific Corporation, Los Angeles, CA
Sheldon Memorial Art Museum, Lincoln, NE
University of Arizona Museum of Art, Tucson, AZ
University of New Mexico, Albuquerque, NM
Washington University Gallery of Art, St. Louis, MO
Whitney Museum of American Art, New York, NY
Zimmerli Art Museum, Rutgers University, New Brunswick, NJ
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.







































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