Anders Leonard Zorn (Mora,
Dalarna; 18 de febrero de 1860 - ib., 22 de agosto de 1920) fue un pintor
impresionista, escultor y grabador sueco.
Nació en Mora, Dalarna, hijo
natural de una campesina sueca, Grudd Anna Andersdotter y un cervecero alemán,
Leonhard Zorn. No llegó a conocer a su padre y fue criado por sus abuelos.
Comenzó a estudiar en 1872 en la escuela de Enköping. Tres años después, en
1875, se matriculó en la Academia de las Artes de Estocolmo, donde estudió
hasta 1880. El mismo año que acabó sus estudios conoció a Emma Lamm, luego
conocida como Emma Zorn (1860-1942, Mora), que provenía de una acaudalada
familia y con quien se casó en 1885.
Viajó por Europa y a su paso
por España se interesó por la obra de Velázquez, por lo que empezó a
experimentar con los distintos efectos sobre el agua, como se puede observar en
Sommarnöje (1886). Después viajó a Francia donde adquirió fama y estableció su
residencia en París. En la Exposición Universal de 1889 fue nombrado Caballero
de la Legión de Honor francesa y se asentó como uno de los pintores más
importantes de la época. Fue invitado a exponer su autorretrato en la Galería
Uffizi
Se convirtió en uno de los
pintores de retratos más reconocidos internacionalmente en su momento, lo que
le valió un lugar entre las principales personalidades de la vida cultural
parisina de la primera mitad del siglo XIX.
Con motivo de la Exposición
Internacional de Columbia (1893), Zorn realizó el primero de varios viajes a
los Estados Unidos. Gracias a ellos pudo contar con tres presidentes
estadounidenses entre sus modelos: Grover Cleveland en 1899, Theodore
Roosevelt, (1905) y William Taft, (1911).
En 1896 Anders y su esposa
Emma regresaron a Mora. Zorn comenzó a mostrar una preocupación creciente por
la conservación del folklore musical sueco; preocupación que plasmó en sus
obras. Comenzó a abarcar temas de carácter popular, como escenas costumbristas
propias del pueblo sueco. Fiel reflejo de ello es el cuadro Midsommardans
(1897), una representación de bailarines bajo la luz crepuscular en una
celebración rural del Solsticio de verano.
La obra al óleo de Zorn
muestra un naturalismo próximo al Impresionismo, donde se percibe la influencia
de Velázquez, mientras que su obra como grabador se resuelve en trazos sueltos,
quedando patentes sus cualidades de dibujante y una similitud palpable
inspirada en Rembrandt. Se conservan 289 grabados. Realizó asimismo un gran
número de acuarelas, especialmente durante sus primeros años de matrimonio,
apremiado por su mujer. Podemos destacar Sommarnöje (Vacaciones de verano)
(1886) o su acuarela más famosa, Vårt dagliga bröd (Nuestro pan diario) (1886).
Sus desnudos son célebres,
serie que inició durante su estancia en Francia, con obras como Outdoors (1888)
o Las bañistas (1888). El polifacético artista destacó también en el ámbito de
la escultura, de la que nos legó obras de carácter naturalista en pequeño
formato, como Baño matutino (1909), y de carácter público, como la Estatua de
Gustav Vasa (1903). Algunos de sus trabajos más importantes se encuentran
expuestos en el Nationalmuseum (Museo Nacional de Bellas Artes) en Estocolmo,
Suecia. Otros museos que albergan trabajos de Zorn son el Musée d'Orsay en
París y el Metropolitan Museum of Art en Nueva York.
Tras su fallecimiento, su
mujer Emma, fundó el Museo Anders Zorn, ubicado en su ciudad natal en 1939.
Contiene una muestra representativa de los trabajos del artista sueco en todas
sus facetas. Fue inaugurado por Ragnar Östberg.
En 1960, con motivo del
centenario del nacimiento del artista, se publicó un sello postal dedicado al
pintor y dibujante. La imagen del sello es su obra Autorretrato de 1904 en
aguafuerte. También una de sus obras más famosas se imprimió en este formato,
Hins Anders (1904).4 Desgraciadamente, esta pintura se encontraba expuesta en
el Thielska galleriet (Estocolmo), de donde fue robada el 20 de junio del 2000.
Sigue desaparecida a día de hoy.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog
corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo
de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro,
y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
No hay comentarios.:
Publicar un comentario
Puedes añadir aquí tu comentario