Ígor Scherbakov nació en 1990 en la región de Borisoglebsk
Voronezh, Rusia.
Su trabajo tiene un lirismo
gracioso que solo se compara con su dominio de la forma clásica. Formado en la
Escuela de Arte Voronezh, Igor creció en la región de "tierra negra"
de Voronezah, rica en agricultura. La experiencia del artista en la pintura de
plein air se refleja incluso en sus pinturas al óleo de estudio mediante un uso
evocador del color, el manejo de la luz y el esfumato.
Declaración del artista: "Para
mí, lo principal en la creatividad es la energía de la vida, el movimiento, el
experimento. La energía es libre y poderosa, sin ella, no habría resultados
serios. Ella fluye de la forma y el contenido del diseño, la línea y el color.
Controla perfectamente el burbujeo de la superficie, el poder de los colores y
las imágenes, creando un mundo holístico e indivisible en la pintura, existe
una habilidad genuina, que constantemente está ligeramente al alcance de su
confianza y muestras. En cuanto a mis aspectos creativos y sutiles, es difícil
expresarlo en pocas palabras. En la cocina de cualquier artista hay muchas
recepciones e instrumentos finamente afinados que hacen que su creatividad sea
especial, diferente de la otra, además de la experiencia y lo vital y creativo
que viene con el tiempo. Para mí, el trabajo creativo comienza con un impulso
ubicado más en el plano de la investigación, y no en el creativo como tal. Es
decir, la creatividad para mí es más la exploración del mundo, el estudio de
sus aspectos y formas sutiles. Y el objeto de estos estudios es la vida, su
energía y variabilidad. Es lo que me interesa. Este interés viene de dentro, se
puede decir que es fisiológico incluso como una necesidad natural. Si hablamos
de los "objetos" específicos de estos estudios, entonces, en mi
trabajo creativo, la posición dominante es adoptada por la naturaleza femenina.
Quiero revelar algunos aspectos, en el plano de la naturaleza femenina y en el
espacio de color, en el espacio de la forma, los plásticos. Pueden ser
gráficos, pintura, escultura, cualquier cosa que pueda expresar la sexualidad,
el erotismo y el atractivo interno del contenido de la forma. Gustav Klimt dijo
que si tu foto no es erótica ni sexy, entonces no es interesante para nadie.
Nadie niega que el desnudo se vea atractivo. Este tema es multifacético. Se
puede abrir a su manera. Para mí, esta es una especie de fuente, desde la cual
hay un retrato, y un paisaje, a veces una naturaleza desnuda de alguna manera
se entrelaza en este paisaje. Este es el tema de la exposición del hombre a la
naturaleza. Una vez que la naturaleza está expuesta al hombre, ¿por qué debería
el hombre vestirse en algún tipo de construcción, tanto mental como material?
En este sentido, también me interesa el tema de la armonía del ser humano, como
especie, como mente, conciencia y cosmos en un sentido amplio. Se trata de
conexiones y experiencias más íntimas y numerosas de la conciencia humana en la
psique y el inconsciente, de ahí que se tomen los temas mitológicos de mis
pinturas. Ahora en mis trabajos ya hay una influencia de la abstracción y
simplificación de formas realistas, que en mi opinión es mejor y más universal
mostrando imágenes arquitépticas, pero con gráficos lineales, donde puede haber
un relleno de color simple y una línea simple que simboliza una línea simple.
Dinámica de formas. Considero que los temas secundarios son naturaleza muerta,
retrato, paisaje y otros como material preparatorio aplicado para grandes
composiciones figurativas. En cualquier caso, estoy trabajando en ello ahora.
Pero en cualquier caso, este es solo mi punto de vista y uno de los muchos
pasos evolutivos en mi desarrollo creativo y personal en este momento. Me
encanta la creatividad, libera y crea una oportunidad para la autoexploración y
el estudio en profundidad de lo que está sucediendo.
Educación:
2007. El traslado a Voronezh
en la Voronezh Art College.
2007-2012 Estudios en VAC de
Rusia.
Exposiciones:
2007. El traslado a Voronezh
en la Voronezh Art College.
2007-2012 Estudios en VAC de
Rusia.
2014. 1er
lugar en el 5º concurso internacional de jóvenes de bellas artes, Minsk
2014. Exposición individual
en la casa del actor Voronezh.
2015. Participación en el
plan de estudios internacionales de los países de la CEI, Ostrogozhsk.
2015. Exposición individual
en la casa del actor Voronezh.
2015. El diploma del Consejo
de Rectores de la región de Voronezh y el Departamento del Museo de Arte.
Arqueología para las fieles tradiciones realistas.
2015. Exposición regional
juvenil en Voronezh.
2016. Exposición juvenil de
toda Rusia en Moscú.
2016. Art-Forum de jóvenes
artistas de la región de Voronezh.
2018. Exposición-competición
rusa en San Petersburgo. "La musa debería funcionar"
Muchas obras del autor se
encuentran en colecciones privadas en Inglaterra, Canadá, Estados Unidos,
Australia, Alemania y Noruega. Menos
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog
corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo
de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro,
y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
No hay comentarios:
Publicar un comentario
Puedes añadir aquí tu comentario