Pintor polaco, artista
gráfico y profesor fue uno de los artistas más destacados del arte polaco de
posguerra.
Nació el 24 de abril de 1898
en Varsovia. Su padre, Gustav Severin, era ingeniero técnico y tecnólogo y
recibió una capacitación en San Petersburgo. Posteriormente, fue socio y
director de la planta de motores diésel y de motocicletas Perkun en Varsovia.El
comienzo de la Primera Guerra Mundial atrapó a la familia en Moscú.
Tadeusz, criado en las
tradiciones patrióticas, tomó parte activa en la guerra, sirviendo en el
Regimiento de los Ulanes de los Krehovets, interrumpiendo sus estudios en la
Facultad de Arquitectura del Instituto Politécnico de Varsovia, en la guerra
con los bolcheviques.
Después de la guerra,
Potvorovsky comenzó a enseñar pintura primero en Varsovia y luego en la
Academia de Bellas Artes de Cracovia 1923-24, donde, junto con un grupo de
estudiantes, fundó el Comité de París, con quien fue a París en 1924 para
profundizar su experiencia en el campo del colorismo y el postimpresionismo.
Pronto, sin embargo, cambió sus intereses y comenzó a trabajar de forma
independiente. Entró en el taller de Fernand Leger. Estudió la obra de Paul
Cézanne, Pierre Bonnard, Henri Matisse, Degas, así como Georges Braque y Pablo
Picasso.
Desde 1926 P. Potvorovsky se
dedicó seriamente a la pintura y participa en el Salón de Independientes.
En el mismo año, en París,
se casa con Magdalena Mankovich. Después de regresar a casa, trabaja en Poznan
y Varsovia y colabora con el Teatro Crico. Magdalena le da un hijo y una hija.
En 1937, ganó una medalla de
plata en la Exposición Mundial de París.
En 1939, Peter será
movilizado y participará en la campaña polaca de septiembre. Después de perder
la campaña decide abandonar Polonia. Desde Kaunas, viaja a Suecia y luego a
Francia. Después de que las tropas alemanas tomaron el control de este último y
fuera declarado por el registro militar y la oficina de alistamiento no apto
para el servicio en el frente, en 1943 emigró a Inglaterra. Aquí se desconecta
de las noticias militares de Polonia, reconociendo la creatividad como su único
idioma para comunicarse con el mundo. Luego compra una casa en Korsh, exhibe
pinturas en el centro de Londres en la Galería Gimpel Fils y en 1949 se
convirtió en profesor en una famosa escuela, la Academia de Arte de Bath en
Korsch.
Durante su estancia en este
país, el artista desarrolló su propio estilo especial de dibujo. Escribe sobre
todo paisajes, en los que el papel principal se asigna a la distribución de
colores en todo el campo, a veces, solo la ubicación de las manchas de color en
las pinturas abstractas. Las obras del artista disfrutaron de gran éxito en el
Reino Unido.
En 1956, decide abrir una
exposición en Polonia. Durante dos años, preparando nuevos trabajos para
realizarla en 1958. Llegar a Polonia le genera nuevas fuerzas creativas y se
queda en su tierra natal, donde aprende sobre el entorno de los creadores de
vanguardia, enseña en Poznan y Gdansk, diseña escenografías, trajes y carteles
para el teatro, crea esculturas.
En 1959 participa en la exposición
de arte polaco en Kassel. Expuesto en Amsterdam, Estocolmo y Ginebra.
En 1960, el artista será
premiado en la XXX Bienal de Venecia. A pesar de los primeros signos de
enfermedad pulmonar grave, viaja mucho por Polonia, con ganas de capturar el paisaje
polaco... Su trabajo rápidamente cobró impulso, acercándose a la completa
autorrealización y, aparentemente, anticipando otro avance...
En marzo de 1962 realiza la
última exposición en París, en la Galerie Lacloche. Después de una larga lucha
con la enfermedad mortal, Tadeusz Peter Potvorovsky muere el 24 de abril.
Las obras del artista se
encuentran en colecciones privadas y públicas, incluida la Galería Tate St.
Ives, Galería de arte de la ciudad de Bristol, Academia Royal West of England y
también en muchos museos, incluido el Museo Nacional de Varsovia, Poznan y
Cracovia.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog
corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo
de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro,
y que otras personas disfruten contemplando sus obras.