Mario Juan Carreño y Morales
(La Habana, 24 de mayo de 1913 - Santiago, 20 de diciembre de 1999) fue un
pintor cubano-chileno, galardonado con el Premio Nacional de Arte de Chile
1982, país del que había obtenido la ciudadanía en 1969.
Hijo de padre español y
madre cubana, desde muy joven manifestó su talento pictórico (ganó su primer
premio en 1922, a los 9 años de edad, con Retrato de Arita).
Estudió arte en la Academia
de San Alejandro de La Habana (1925-1926), donde tuvo como profesor a Antonio
Rodríguez Morey, pero después de conflictos con algunos académicos, defraudado,
desertó y fue aceptado primero como retocador y luego como ilustrador en el
Diario de la Marina. Al mismo tiempo, colabora con Orbe y otras publicaciones.
En 1932 viajó a Europa para
continuar sus estudios de Artes Gráficas en la Escuela de San Fernando, en
Madrid, pero cuatro años más tarde abandonó España debido a la guerra civil española.
En 1934, conoció al poeta chileno Pablo Neruda, con el que entabló una gran
amistad.
De Madrid, Carreño se fue a
México, donde entró en contacto con los principales representantes del
muralismo: Diego Rivera, José Clemente Orozco, Rufino Tamayo. Pasó un breve
periodo en Cuba y en 1937 regresó a Europa, esta vez a París, donde ingresó en
la Academia Julien y fue alumno del pintor Jean Souverbie (1891-1981). Dos años
más tarde realizó una exposición en la famosa galería Berheim-Jeune, que lo
consolidó como artista.
Vuelve a abandonar Europa
con el estallido de la segunda guerra mundial y se instala en Nueva York. Los
diez años que vivió en Estados Unidos fueron muy fructíferos y a ese periodo se
debe, entre muchas otras obras, el Nacimiento de las naciones americanas. En
ella, "quise volcar todos los conocimientos que había adquirido en Europa
en materia de oficio de pintura como quien presenta una tesis doctoral. Como
tenía una gran admiración por la pintura italiana del Renacimiento creo que en
esa tela se reflejan muy profundamente algunos maestros de esa época, como
Mantegna, Piero della Francesca y tal vez Boticelli", dirá más tarde.
Durante los años 1940 pasó largas estancias en su patria, y en 1942 lo visitó
en La Habana el mexicano David Alfaro Siqueiros, con el que realizó un mural.
En 1946 se convierte en
profesor de pintura de The New School for Social Research, de Nueva York, lo
que marcaría el comienzo de una destacada labor docente, que desarrolló en La
Habana, donde entre 1951 y 1954 enseñó arte moderno en la Escuela de San
Alejandro, y posteriormente en Chile. En esa época empezó también a escribir
comentarios de arte en una columna semanal para las revistas Carteles y
Noticias de Arte.
Carreño viajó por primera
vez a Chile en 1948, invitado a exponer en Santiago, en la Sala del Pacífico.
Más tarde, en 1956, visitó nuevamente dicho país para dictar cursos sobre la
evolución del arte actual en la Universidad de Chile y dos años después llegó a
instalarse definitivamente.
En 1958, el mismo año de su
llegada, dio unos cursillos de arte en la Escuela de Verano de la Universidad
Técnica Federico Santa María, de Valparaíso y al siguiente dictó una serie de
clases bajo el título de Evolución del arte actual en la Universidad de
Concepción. En 1959 fundó también, junto a otros artistas como Nemesio Antúnez,
la Escuela de Arte de la Católica, donde ejerció como profesor de los talleres
de pintura hasta 1969, cuando fue nombrado subdirector de dicha Escuela. Ese
mismo año obtuvo la ciudadanía chilena y al siguiente asumió la cátedra de
Historia de la Pintura Contemporánea en Latinoamérica. En esa época, escribió
durante un breve tiempo para el diario El Mercurio en reemplazo del crítico
Antonio Romera.
Mario Carreño dejó de pintar
en 1994 después de sufrir varios infartos cerebrales; falleciendo en Santiago
cinco años más tarde. Estaba casado desde 1965 con Ida González, que, como su
anterior esposa, María Luisa Bermúdez, es una pintora chilena. Su primera
mujer, la millonaria cubana María Luisa Gómez-Mena, lo había dejado en 1944 por
el poeta español Manuel Altolaguirre.
Sus obras se encuentran en
una serie de museos del Estados Unidos, América Latina y Europa, así como en
importantes colecciones privadas del mundo.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog
corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo
de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro,
y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
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