Vladimir Merchensky es un artista
argentino exponente de la acuarela contemporánea de Buenos Aires. Ha sido
maestro en la Universidad de Buenos Aires, en la Universidad Nacional de Arte y
en la Universidad de Palermo, y hoy dirige una escuela de acuarela llamada
TantaTinta, con ciento cincuenta alumnos al año y más de tres mil obras
publicadas en redes. En un viaje a la India adquirió pigmentos y recetas con
las que fabrica poderosas y transparentes acuarelas. Siguiendo esta técnica, el
uso de tinta y solubles en agua siempre están presentes en su trabajo.
Interponiéndose entre las dimensiones ilustrativas y plásticas, cuestiona el
uso tradicional de la técnica proponiendo velos de color saturado -heredero de
su maestro Carlos Gorriarena- y tonos de intenso contraste.
Entre sus obras destacan: un
tarot imaginario, una serie de tango, recuerdos de África y América
precolombina, varias campañas en espacios públicos para el Ministerio de
Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y el "Persia" de la
portada que diseñó para el álbum "Espejos" de Andrés Ciro Martínez.
Inspirado por el gradiente
de línea de Xul Solar y textos de Christian Metz, Rudolph Arnheim y Donis
Dondis, dedica tiempo a elaborar material didáctico para ampliar el alcance
expresivo de esta técnica. Allí puso los cimientos de una gramática de la acuarela
que incluye el Valorismo Sintético, una propuesta didáctica de representación
espacial.
Según su autor, en la
gramática de una imagen visual, existen cinco posibles usos del gradiente: como
tratamiento cromático local (sin intención de representar sombra); como parte
del claroscuro naturalista para describir volumen; como parte del claroscuro
naturalista para describir sombras proyectadas de una fuente de luz difusa; como
recurso de disolución para esfumar o sugerir un objeto incompleto (inclusive
una fuente de luz); y por último, el gradiente exterior como síntesis para
ordenar la legibilidad de planos que se superponen.
En la pintura a la acuarela
de este elemento gramatical es un híbrido, ya que su factura incluye el uso de
soporte húmedo y de soporte seco (un contorno nítido de un lado y un esfumado o
fuera de foco del otro). A pesar de ser casi ignorado por los manuales de
enseñanza, esta potente célula de trabajo facilita la heurística y comprensión
cabal de la acuarela.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog
corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo
de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro,
y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
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