Janis Sanders es un
consumado pintor al óleo que ha ganado premios por su estilo de pintura único.
Su trabajo se realiza con una espátula, a menudo en plein air. Combina
elementos del realismo estadounidense con el modernismo e impresionismo para
obtener un resultado visual dramáticamente contemporáneo. Trabaja para
transmitir una mirada de luz sobre una superficie para comunicar el espíritu de
lugar de cada entorno estadounidense singular. Pinta musculosa, entusiasta y
vigorosamente al aire libre durante todo el año, desde la escarpada costa de
Maine hasta las verdes marismas de la costa norte de Boston y las tranquilas
dunas de arena del cabo exterior. Janis está representada en galerías en toda
Nueva Inglaterra, así como en Sante Fe. Su obra cuelga en prestigiosas
colecciones en los Estados Unidos y en el extranjero.
Declaración del artista:
"El aroma del aire
salado, el spray de sal en mi piel, una vieja choza de pescado en Cape Cod. Sol
rebotando en las aguas de la costa norte. El silencio de un pantano, roto solo
por la llamada ocasional de un pájaro. La luz del sol al final del día se
proyecta en una cabaña en la costa de Maine, y las rosas de playa de verano
florecen fragante y delicadamente en desafío a los escarpados acantilados. Estas
son algunas de mis cosas favoritas.
"El azul claro de un
cielo despejado de verano, el brillo de la luz, son elementos que me han
atraído al aire libre desde la infancia. Prospero viendo un amanecer temprano
en la mañana sobre el océano en la playa de la Guardia Costera, y completando
el ciclo del día al atardecer, mientras el sol cae caleidoscópicamente en la
Bahía de Cape Cod. Algún poder enorme más allá de nosotros es continuamente
evidente.
Intento expresar mi amor por
el aire libre en forma tangible y visceral a través de pintura, específicamente
con óleo. Adoro la sensación mantecosa y las cualidades de difusión de la
pintura al óleo, particularmente en el panel de madera. La suavidad de la
aplicación de pintura me permite expresar y traducir, de la manera más
espontánea y directa posible, la esencia de un lugar.
Ya sea que una pintura se
realice al aire libre y alcance el estado de ánimo y la atmósfera generales de
una ubicación, o sea un trabajo de estudio más amplio y algo más estudiado que
se esfuerza por transmitir una interpretación de un breve momento en una
atmósfera y luz siempre en condiciones cambiantes, mi objetivo es retratar una
calidad oportuna pero atemporal de ese lugar. Es decir, en el siglo XXI, con mi
pequeña historia de creencias y experiencias, intento por un breve momento
conectarme con el vasto juego de luces y sombras que fluye a través de nuestra
enorme extensión de universo, y humillado, digamos en pintura, el espíritu, la
espiritualidad, del lugar.
Pinto de forma expresiva y
apasionada, vigorosa y muscular, aplicando pintura en grandes gestos en
relación con la superficie de la pintura, solo con una espátula, mezclándome
mínimamente para mantener la frescura de la impresión de ese momento. Hay una
tremenda alegría en todo el proceso para mí".
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog
corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo
de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro,
y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
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