Pintor y fotógrafo francés nacido el 22 de diciembre de 1966.
“La fotografía siempre ha acompañado a mi trabajo del diseñador. Inicialmente como una muleta para apoyar mi pobre memoria visual y, a continuación, como una elección asumida.
De niño, envidié a algunos de mis compañeros de clase que llenaron los márgenes de sus cuadernos con diseños directamente de su imaginación. Entonces empecé a recopilar fotos de revistas, a clasificarlos como una fuente visual, y a pegarlos en los cuadernos.
Más tarde, en la escuela de arte, aprendí la técnica fotográfica, siempre con el objetivo de hacer mis propios materiales para el dibujo y la pintura. En ese momento traté de pintar el mismo patrón al mismo tiempo de la realidad y de la foto para analizar cuál era la diferencia entre la visión fotográfica y la visión natural.
Estudié y disfruté de algunos pintores de 1970-1980 cuya pintura estaba relacionado con la fotografía, Gerhard Richter, Vladimir Velickovic, Gérard Schlosser, Istvan Sandorfi, Tibor Csernus, Richard Estes, Chuck Close, Gilles Aillaud, Francis Bacon, Jacques Monory, David Hockney ...
La otra gran influencia viene de mis padres que ejercen la profesión de retoque fotográfico para la prensa y la publicidad, manual y Photoshop en el momento, pintando directamente en las fotos, aguada, pincel, y el aerógrafo.
Después de veinte años de práctica de la pintura tradicional, me encontré con mi primer ordenador en 1995, un Mac G3 blanco / azul y descubrí el poder de Photoshop. La capacidad de dibujar con una tableta gráfica Wacom y el software Corel Painter. Deslumbrado por las posibilidades de la tecnología digital, dejé a un lado mi práctica de la pintura y me sumergí en el profundo conocimiento de esta nueva herramienta.
Las posibilidades de agrupamientos se hicieron sin límites.
Empecé mezclando las prácticas tradicionales y digitales mediante el escaneo de mis pinturas en curso y montaje de estas piezas fotografiadas y borradores como collages digitales. Continué pintando en las impresiones, el proceso era interminable.
Con la aparición de nuevas herramientas, las tabletas Wacom Cintiq, que le permiten dibujar directamente en la pantalla, sino que simplemente toca almohadillas equipadas con un lápiz óptico (iPad, Surface, compañero Cintiq) que puede manejar un gran libro, tales boceto (equipado con una cámara!), el impulso vino a mí para dibujar completamente digital”.
Fuentes:
https://www.facebook.com/BastienMillanPeintreillustrateur/
http://www.artmajeur.com/fr/artist/bastienmillan
http://fonface.blogspot.com.es/2016/08/bastien-millan.html
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
No hay comentarios:
Publicar un comentario
Puedes añadir aquí tu comentario