Scott L. Christensen

 

La pintura no es simplemente la pasión de Scott Christensen, es su necesidad, como respirar. En sintonía de mente y cuerpo, se mueve a través del proceso de creación de cada paisaje tal como un río fluye sobre rocas y alrededor de islas, mientras busca un todo melifluo. Los obstáculos de composición, color y tono se transforman en oportunidades con cada trazo de su pincel. El objetivo de Christensen es componer una visión global de la belleza de la naturaleza y, al mismo tiempo, deleitarse con el viaje. "El proceso por sí solo", dice, "vale la pena el esfuerzo".

Después de casi tres décadas en el caballete, Christensen es reconocido en todo el mundo, como lo demuestra su invitación a exponer en el Instituto Académico Estatal de Pintura, Escultura y Arquitectura Ilya Repin de Rusia en San Petersburgo. Su energía fluye a través de su obra, pinturas que, a su vez, nos conmueven, abriéndonos los ojos a la belleza de lugares tan variados como la costa californiana al atardecer, y la histórica campiña inglesa. Son paisajes deliciosos pero económicos que piden ser explorados.

En ausencia de tradición, dijo Winston Churchill, “el arte es un rebaño de ovejas sin pastor. Sin innovación, es un cadáver ". El trabajo de Christensen encarna tanto la tradición como la innovación. Su singular visión está profundamente informada por los maestros. Ha estudiado a Isaac Levitan, Alphonse Mucha y Joaquin Sorolla, entre otros, así como a Anders Zorn, cuya obra luminosa inspiró a Christensen a adoptar una paleta igualmente limitada. Igualmente presentes en el trabajo de Christensen, aunque más difíciles de detectar, están los efectos de la literatura, la música y el fútbol. Su red se ensancha debido a su curiosidad académica y su pasado poco común.

Nacido en 1962, Christensen creció en Lander, Wyoming, un lugar de extrema geografía y belleza salvaje. Allí se desarrolló su estética. Sin embargo, no fue hasta la universidad cuando reconocería a la naturaleza como su musa. El cambio fue precipitado por una catástrofe personal. Mientras asistía a Chardon State en Nebraska con una beca de fútbol, ​​sufrió una grave lesión en el cuello. Lo dejó incapaz de competir. Privado de su principal actividad, buscó consuelo en la pesca con mosca y visitó a su abuelo, un pintor al óleo aficionado en silla de ruedas. El aroma de los aceites despertó la imaginación de Christensen, por lo que dio un salto hacia lo desconocido y se inscribió en clases de arte. Finalmente obtuvo un título en educación artística, pero eligió pintar en lugar de enseñar. Ahora hace ambas cosas.

A lo largo de los años ha seguido la pintura con la disciplina que una vez llevó al deporte. La combinación atípica de atletismo, curiosidad académica y un ardiente deseo de experimentar la naturaleza se convirtió en la alquimia de su éxito. Aunque terminó en el caballete, la mayoría de sus pinturas comienzan como estudios al aire libre. Terminan en exposiciones de prestigiosas galerías y museos, así como en colecciones importantes, como Prix de West y en la colección permanente del Centro de Visitantes Craig Thomas del Parque Nacional Grand Teton.

Fuentes:

https://www.christensenstudio.com/

https://www.instagram.com/scottchristensenstudio/?hl=es

https://www.facebook.com/scottchristensenstudio

https://theartfulpainter.com/artful-painter/scott-l-christensen-63

Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.