Nació como Aleksandra
Aleksándrovna Grigoróvich en Białystok, en la gobernación de Grodno del Imperio
ruso (hoy en Polonia), en el seno de una rica familia bielorrusa. Su padre,
Aleksandr Grigoróvich, fue un rico hombre de negocios bielorruso y su madre era
griega. La joven Aleksandra recibió una excelente educación privada, estudiando
idiomas, música, arte y recibiendo clases privadas de dibujo. Pronto sus padres
se trasladaron a Kiev, y Asya, como la llamaban sus amigos, acudió al gymnasium
Santa Olga de Kiev y la Escuela de arte de Kiev, donde estudió con Aristarj
Lentúlov, Oleksandr Bogomázov, Oleksandr Arjípenko o Mykola Pymonenko.
Aleksandra se graduó en la Escuela de arte de Kiev, en pintura, en el año 1906.
En 1908, Aleksandra
Grigoróvich se casó con un próspero abogado de Kiev, Nikolái Evguényevich
Ekster, perteneciente a la élite cultural e intelectual de Kiev. Pasó varios
meses con su esposo en París, y allí acudió a la Académie de la Grande
Chaumière en Montparnasse. Desde 1908 hasta 1924, vivió intermitentemente en
Kiev, San Petersburgo, Odesa, París, Roma y Moscú.
Su estudio de pintura en el
ático de la calle Fundukléievskaya número 27, hoy la calle de Bogdán
Jmelnitski, era punto de reunión de la élite intelectual de Kiev. Allí
trabajaron futuros artistas decorativos como Vadim Meller, Anatole Petritski y
Pável Chélishchev. Poetas y escritores la visitaban, entre ellos Anna Ajmátova,
Ilyá Ehrenburg, y Ósip Mandelshtam, bailarines como Bronislava Nijinska y Elsa
Kruger, artistas como Oleksandr Bogomázov, Vladímir Baránov-Rossine, y
estudiantes, como Grigori Kózintsev, Serguéi Yutkévich, y Alekséi Kápler entre
muchos otros. En 1908, participó en una exposición junto con miembros del grupo
Zvenó (Eslabón) organizado por David Burliuk, Vladímir Burliuk y otros en Kiev.
En París, Ekster fue amiga
personal de Pablo Picasso y Georges Braque, quienes le presentaron a Gertrude
Stein.
Expuso seis obras en el
Salón de la Section d'Or, Galerie La Boétie, París, en octubre de 1912, con
Jean Metzinger, Albert Gleizes, Marcel Duchamp y otros.
En 1914, Ekster participó en
las exposiciones del Salon des Indépendants en París, junto con Kazimir
Malévich, Oleksandr Arjípenko, Vadim Meller, Sonia Delaunay-Terk y otros
artistas, rusos y franceses. En ese mismo año participó con los
"rusos" Arjípenko, Nikolái Kulbín y Rózanova en la Exposición
Futurista Internacional en Roma. En 1915, se unió al grupo de artistas de
vanguardia Supremus. Su amigo la presentó al poeta Apollinaire, quien la llevó
al taller de Picasso. Según Alisa Koonen, actriz del Teatro de Cámara de Moscú
dirigido por Aleksandr Taírov, "En el hogar parisino [de Ekster] había una
conspicua y peculiar combinación de cultura europea con vida ucraniana. En las
paredes entre pinturas de Picasso y Braque había bordados ucranianos; sobre el
suelo, una alfombra ucraniana, en la mesa servían con ollas de barro, coloridos
platos de mayólica de bollos rellenos".
Bajo el paraguas de la
vanguardia, Ekster destaca como pintora suprematista y constructivista así como
una enorme influencia en el movimiento art déco.
Aunque no estaba limitada a
un solo movimiento artístico en particular, Ekster fue una de las mujeres de
vanguardia que más experimentó. Ekster bebió de muchas fuentes para
desarrollar su estilo original. En 1915–1916 trabajó en las cooperativas
artesanas campesinas en los pueblos de Skoptsý y Vérbovka junto con Kazimir
Malévich, Yevguenia Pribýlskaya, Natalia Davýdova, Nina Genke, Liubov Popova,
Iván Puni, Olga Rózanova, Nadezhda Udaltsova y otros. Más tarde, Ekster fundó
un taller de enseñanza y producción (MDI) en Kiev (1918–1920). Allí trabajaron
Vadim Meller, Anatole Petrytski, Kliment Redko, Chélishchev, Nisson Shifrín, y
Nikritin. También durante este período fue una de las principales diseñadores
escénicas del Teatro de Cámara de Aleksandr Taírov.
En 1924, Aleksandra Ekster y
su esposo emigraron a Francia y se asentaron en París, donde ella inicialmente
se convirtió en profesora en la Academie Moderne. Desde 1926 hasta 1930, Ekster
fue profesora en la Académie d'Art Contemporain de Fernand Léger. En 1933,
comenzó a crear manuscritos iluminados originales y hermosos (gouache sobre
papel), quizás las obras más importantes de la última fase de su vida. El
manuscrito "Callimaque" (h. 1939, el texto era una traducción
francesa de un himno del poeta helenístico Calímaco) es ampliamente considerada
su obra maestra. En 1936, participó en la exposición Cubismo y Arte abstracto
en Nueva York y tuvo exposición individual en Praga y en París. Fue ilustradora
de libros para la editorial Flammarion en París desde 1936 hasta su muerte en
el suburbio parisino de Fontenay-aux-Roses. Durante las últimas décadas su
reputación se ha incrementado marcadamente, como los precios de sus obras. En
consecuencia, han aparecido varias falsificaciones en el mercado, en años
recientes.
Fuentes:
https://es.wikipedia.org/wiki/Aleksandra_Ekster
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
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