David Storey

 

Las pinturas cargadas psicológicamente de David Storey exploran un mundo cambiante de personajes recordados a medias, lugares olvidados y momentos perdidos. Jugando con nuestra apreciación del tiempo, las escenas que representa resuenan con nuestros recuerdos de experiencias como las vacaciones de la infancia, de días en el lago o en la playa, pero los personajes que las ocupan podrían pertenecer fácilmente a las generaciones anteriores. a nosotros. En parte, las pinturas pueden hacernos añorar un día perfecto o un momento mejor, pero estos no son estudios de nostalgia, también hay un borde más oscuro aquí: la sensación de que algo se acumula en lo alto o un giro inesperado en las circunstancias esperando para entrar. entre bastidores. Aquí también hay una melancolía persistente, una tristeza que se fusiona con la cualidad tranquila y calmante de gran parte de la obra.

Traído a la vida a partir de complejas capas de pintura, que Storey a menudo manipula con los dedos, esponjas y trapos, el trabajo del artista tiene una extraña habilidad para moldear contrapuntos en una sola imagen, de modo que la felicidad y la tristeza pueden coexistir en el mismo espacio, o un momento de tranquila reflexión podría estar envuelto en un contexto más amplio de confusión. Del mismo modo, si bien las pinturas son piezas poderosas, cargadas psicológicamente, cuyos colores, contornos y texturas parecen meditar con un significado profundamente personal, sigue existiendo una comunidad doméstica que nos permite compartir las emociones que evocan. La yuxtaposición de opuestos es igualmente evidente en la forma en que trabaja Storey, con una idea inicial que quizás se desarrolle a lo largo de los años a través de bocetos y dibujos, mientras que la pintura terminada en sí misma se completará en horas o días.

El estallido final que se produce cuando Storey ejecuta una pintura es algo que claramente ha perfeccionado hasta convertirlo en bellas artes, logrando una economía de contenido y composición que enfatiza el aura emocional de la obra. Este enfoque expresionista considera que los fondos que se cruzan con la abstracción proporcionan lastre al centro figurativo. Trabajando de esta manera, Storey puede canalizar una amplia gama de artistas, desde Walter Sickert y Frank Auerbach hasta el trabajo más puramente abstracto de Mark Rothko, sin dejar de estar influenciado por viejos maestros como Rembrandt y Caravaggio. En un contexto contemporáneo, las pinturas de Storey encajan bien en un clima de apreciación renovada por la habilidad técnica y artística requerida para producir obras figurativas, pero donde los desarrollos del siglo XX en abstracción y representación siguen siendo igualmente relevantes.

Habiendo crecido en West Cumbria, un paisaje que describe como "una llanura costera sombría soldada al lado del Distrito de los Lagos", y ahora viviendo en Brighton, la influencia del mar tiene su propio peso en su arte. La dramática posibilidad de cambios en la luz y el clima en la costa, de puestas de sol rompiendo a través del Mar de Irlanda empapado por la lluvia, y la extensa llanura del mar y el cielo, se han aprovechado en gran parte de su trabajo: ya sea abiertamente de una manera muy consciente, o más sutilmente en el simple contraste de luces y sombras. Una sensación similar a la forma en que estar parado en la costa puede hacernos sentir pequeños o aislados es también algo que se repite en muchas pinturas, la composición centrada en momentos solitarios que pueden volver rápidamente al éter que los envuelve. Es aquí, al borde del paso entre el ser y el no ser, con la esperanza de preservar algo que realmente no se puede congelar de esta manera, el mundo de Storey parece flotar. El hecho de que los rostros de sus personajes a menudo estén borrosos, como captados en una mirada pasajera, nos recuerda que estas imágenes son, o fueron, parte de un mundo en movimiento. Con eso viene el conocimiento de que no podemos regresar a estos momentos, irrevocablemente separados de ellos como estamos por el flujo del tiempo. Y sin embargo, tal vez… - Richard Unwin

Fuentes:

https://www.david-storey.co.uk/

https://www.instagram.com/david_storey_artist/?hl=es

https://www.facebook.com/DavidStoreyArtist/

https://www.artsy.net/artist/david-storey

http://www.andelliart.com/david-storey/

Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.