Nació en Davos, Suiza, el 19
de enero de 1889. Estudió Artes Aplicadas en Munich y Hamburgo.
En 1915 en un encuentro
casual con el poeta y pintor Jean Arp,
éste quedó fascinado, ella entonces era profesora de la Escuela de Artes y
Oficios de Zúrich y alumna brillante en las clases de danza expresiva de Rudolf
Laban, se casaron en 1922. Los dos se unieron al Movimiento Dadá de Zurich.
En esos años estaba
absolutamente sumergida en diferentes actividades, perfilándose paulatinamente
la artista complejísima que sería.
En la Escuela de Artes
Aplicadas aprendió las frontera que separaba el arte de la artesanía, que
mostró a través de sus famoso tapices que tanta influencia ejercieron en su
marido. Aprendió el valor del trazado geométrico que está presente en la que es
su obra maestra en esos años, el “Tríptico”, de 1918.
El Dadá le enseñó a
disfrutar de la libertad en todos los sentidos, pero sobre todo en la estética,
y que es patente en las fotografías en las que se muestra con ropas diseñadas
por ella misma, así como en las irónicas cabezas dadá, o en sus marionetas y la
escenografía, entre otras que realizó para la obra “El Rey Ciervo” de Carlo
Gozzi, donde unía geometría y humor.
El contraste de su obra fue
capaz de conciliar extremos, a veces opuestos, que están en el origen mismo de
la moderna figuración, abstracciones, dadaísmo, razón geométrica, artesanía…
Es claro que si repasamos la
secuencia fundacional de las vanguardias, el nombre de esta artista aparece
asociado a los momentos clave de la formación de las modernidades.
En este sentido Taeuber fue
una parte vital de esto, siendo a menudo bisagra entre dos épocas, o propuestas
que en ella podemos observar en una unión lógica y productiva. Vasili
Kandinski, definió su trabajo como una fuga.
Los vanguardistas la
admiraron profundamente, como performancer dadá y como gran artista.
Fue, en suma, un personaje
polifacético, pintora, bailarina, escenógrafa, dibujante, diseñadora, surrealista,
dadaísta, profesora… Hans Richter dijo de ella: “Sophie no fue sólo bailarina y
profesora, sino ante todo una pintora abstracta moderna en una época en la que
la pintura abstracta estaba aún en sus primeros balbuceos”.
Los últimos años de la
década de 1920 residió en París, donse se dedicó sobre todo al diseño.
A partir de la década de
1930 formó parte de los grupos constructivistas Cercle et Carré y
Abstraction-création, y publicó su propio diario constructivista, al que llamó
“Plastique”.
Junto a Sonia Delaunay,
entre otros, creó una colonia de artistas en Grasse, al sur de Francia, que
permaneció activa de 1941 a 1943.
Su imagen aparece en los
billetes de 50 francos suizos desde 1995.
Murió en Zúrich, de forma
accidental al inhalar los gases mala combustión de una estufa, el 13 de enero
de 1943.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog
corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo
de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro,
y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
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