Dino Pelagatti nació en
Livorno 2 de agosto de 1932.
Inicialmente influenciado
por el estilo de los pintores Macchiaioli, en los últimos años se ha renovado
sus representaciones técnicas que crean un estilo personalizado y
contemporáneo.
Los años de guerra son
percibidos por el joven Pelagatti como una experiencia humana difícil porque su
familia nunca abandonó Livorno. En aquel momento era difícil hacer arte, pintura
real, a causa de la fuerte influencia de los pintores populares Guadagni y Post
macchiaioli ya establecidos.
Después de un primer intento
de convertirse en pintor, Pelagatatti decidió abandonar su vocación, convencido
de fallar. Al participar en el Premio Ronda en 1970 retomó la carretera de pintura
que se convirtió en su principal ocupación desde 1971. Alrededor de 1973, el
artista, considerándose suficientemente maduro, comenzó una fase de evolución
caracterizada por la representación de los nuevos actores y nueva atmósfera que
se centran en el estudio de la figura humana.
Pelagatti tiene una visión
particular del mundo: se trata de una solución de continuidad entre lo real y
lo ideal. En su obra aborda una serie de temas: las grandes escenas de exterior
llenas de gente, figuras que presentan composiciones de objetos, animales,
escenas del país o del trabajo.
Este repertorio se ha
renovado con el tiempo, pero el artista nunca lo ha alterado con la evidencia y
nunca ha cambiado completamente su estilo. El tema principal de sus pinturas es
su ciudad natal, Livorno, y lo retratará en numerosas ocasiones. Sin embargo,
en su repertorio también hay obras que retratan Venecia y Milán.
Otro tema clave para
Pelagatti es la naturaleza: desde el mar hasta el campo y los animales,
retratos con diferentes gamas de colores. El artista utiliza colores brillantes
que van desde tonos rosa a las tonalidades del amarillo, azul, verde y rojo.
Desde los años 90 realiza
cambios técnicos: la ampliación de las pinceladas para la construcción de los
elementos estructurales de la estructura y el uso de pincel de punta fina, es
necesario definir la pintura. La técnica utilizada por el artista se
caracteriza por una pintura ágil y cursiva, inclinada a manifestarse en acción,
hace visible mediante el juego de luces. También los trabajos se desarrollan
con lápices de colores, siempre llevados a cabo con colores brillantes.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog
corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo
de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro,
y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
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