Las pinturas cargadas
psicológicamente de David Storey exploran un mundo cambiante de personajes
recordados a medias, lugares olvidados y momentos perdidos. Jugando con nuestra
apreciación del tiempo, las escenas que representa resuenan con nuestros
recuerdos de experiencias como las vacaciones de la infancia, de días en el
lago o en la playa, pero los personajes que las ocupan podrían pertenecer
fácilmente a las generaciones anteriores. a nosotros. En parte, las pinturas
pueden hacernos añorar un día perfecto o un momento mejor, pero estos no son
estudios de nostalgia, también hay un borde más oscuro aquí: la sensación de
que algo se acumula en lo alto o un giro inesperado en las circunstancias
esperando para entrar. entre bastidores. Aquí también hay una melancolía
persistente, una tristeza que se fusiona con la cualidad tranquila y calmante
de gran parte de la obra.
Traído a la vida a partir de
complejas capas de pintura, que Storey a menudo manipula con los dedos,
esponjas y trapos, el trabajo del artista tiene una extraña habilidad para
moldear contrapuntos en una sola imagen, de modo que la felicidad y la tristeza
pueden coexistir en el mismo espacio, o un momento de tranquila reflexión
podría estar envuelto en un contexto más amplio de confusión. Del mismo modo,
si bien las pinturas son piezas poderosas, cargadas psicológicamente, cuyos
colores, contornos y texturas parecen meditar con un significado profundamente
personal, sigue existiendo una comunidad doméstica que nos permite compartir las
emociones que evocan. La yuxtaposición de opuestos es igualmente evidente en la
forma en que trabaja Storey, con una idea inicial que quizás se desarrolle a lo
largo de los años a través de bocetos y dibujos, mientras que la pintura
terminada en sí misma se completará en horas o días.
El estallido final que se
produce cuando Storey ejecuta una pintura es algo que claramente ha
perfeccionado hasta convertirlo en bellas artes, logrando una economía de
contenido y composición que enfatiza el aura emocional de la obra. Este enfoque
expresionista considera que los fondos que se cruzan con la abstracción
proporcionan lastre al centro figurativo. Trabajando de esta manera, Storey
puede canalizar una amplia gama de artistas, desde Walter Sickert y Frank Auerbach
hasta el trabajo más puramente abstracto de Mark Rothko, sin dejar de estar
influenciado por viejos maestros como Rembrandt y Caravaggio. En un contexto
contemporáneo, las pinturas de Storey encajan bien en un clima de apreciación
renovada por la habilidad técnica y artística requerida para producir obras
figurativas, pero donde los desarrollos del siglo XX en abstracción y
representación siguen siendo igualmente relevantes.
Habiendo crecido en West
Cumbria, un paisaje que describe como "una llanura costera sombría soldada
al lado del Distrito de los Lagos", y ahora viviendo en Brighton, la
influencia del mar tiene su propio peso en su arte. La dramática posibilidad de
cambios en la luz y el clima en la costa, de puestas de sol rompiendo a través
del Mar de Irlanda empapado por la lluvia, y la extensa llanura del mar y el
cielo, se han aprovechado en gran parte de su trabajo: ya sea abiertamente de
una manera muy consciente, o más sutilmente en el simple contraste de luces y
sombras. Una sensación similar a la forma en que estar parado en la costa puede
hacernos sentir pequeños o aislados es también algo que se repite en muchas
pinturas, la composición centrada en momentos solitarios que pueden volver
rápidamente al éter que los envuelve. Es aquí, al borde del paso entre el ser y
el no ser, con la esperanza de preservar algo que realmente no se puede
congelar de esta manera, el mundo de Storey parece flotar. El hecho de que los
rostros de sus personajes a menudo estén borrosos, como captados en una mirada
pasajera, nos recuerda que estas imágenes son, o fueron, parte de un mundo en
movimiento. Con eso viene el conocimiento de que no podemos regresar a estos
momentos, irrevocablemente separados de ellos como estamos por el flujo del
tiempo. Y sin embargo, tal vez… - Richard Unwin
Fuentes:
https://www.david-storey.co.uk/
https://www.instagram.com/david_storey_artist/?hl=es
https://www.facebook.com/DavidStoreyArtist/
https://www.artsy.net/artist/david-storey
http://www.andelliart.com/david-storey/
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
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