lunes, 31 de mayo de 2021

Christopher Clark

 

Christopher Clark se especializa en pinturas al óleo de muchos temas: romance, baile, música, Italia, animales y paisajes urbanos. Su estilo impresionista se ve impulsado por una pincelada audaz, colores brillantes y una luminosa sensación de luz.

Christopher Clark ha estudiado arte toda su vida, desde que era un niño viendo programas de pintura de Bob Ross en la televisión (ese tipo loco con la pintura afro "arbolitos felices"). Sus estudios de arte y sus viajes lo han llevado por todo el mundo en busca de temas de cultura, conocimiento del arte y pintura.

El tema favorito de Christopher para pintar es la luz misma, lo que significa que cualquier cosa se convierte en un tema hermoso si la luz es deslumbrante. Las pinturas de Christopher se coleccionan en todo el mundo y está disponible para encargos de todo tipo.

Fuentes:

https://www.facebook.com/ChristopherClarkArt

https://www.turningart.com/artists/artist-christopher-clark

https://www.tuttartpitturasculturapoesiamusica.com/2017/04/Christopher-Clark.html

Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.










































Roland Petersen

 

Roland Petersen, nacido en 1926, es un pintor del Área de la Bahía cuyas pinturas de las décadas de 1950 y 1960 son síntesis magistrales del expresionismo abstracto gestual, el realismo pictórico y la teoría del color avanzada. Petersen ha tenido una carrera increíble que abarca siete décadas como pintor y profesor de arte en UC Davis. Mientras era miembro de la reconocida facultad de arte de UC Davis, 1956-1992, estuvo rodeado de luminarias como Wayne Thiebaud, Manuel Neri, Robert Arneson y William Wiley. El estilo característico de Petersen de colores brillantes, perspectiva y naturaleza muerta comenzó con su serie de picnic a principios de los años 60.

El trabajo de Petersen integra naturaleza muerta, figuras y paisajes en composiciones arquitectónicas complejas que son hermosas y enigmáticas, pero que aún conservan un fuerte sentido de lugar, en este caso los campos y granjas del Valle Central de California. Según el comisarior Bruce Guenther, las pinturas de Petersen son "tremendamente inmóviles y exudan una solidez irrevocable que es atemporal y, sin embargo, está encerrada en un entorno específicamente transitorio".

En sus primeras obras, Petersen fusiona la abstracción pura y los análisis formales del color y el espacio con elementos figurativos y paisajísticos, un reflejo de su interés por la geometría posimpresionista, específicamente tal como la practican Paul Cézanne y Georges Seurat. La paleta extraordinariamente sofisticada de Petersen, una combinación llamativa y brillante de tonos claros y oscuros que utiliza el blanco "como una herramienta de edición... para controlar el viaje de descubrimiento del ojo", está informada no solo por las teorías del color de Georges Seurat y Hans Hofmann, sino también por el expresionismo emocional de Vincent Van Gogh, así como los simbolistas franceses.

Petersen está catalogado como uno de los artistas de la Escuela Figurativa del Área de la Bahía que floreció a mediados del siglo XX desde finales de la década de 1940 hasta principios de la de 1970. Estos pintores se destacaron por su salida del expresionismo abstracto puro para volver a la figuración. Sus obras se han exhibido en todo Estados Unidos y se pueden encontrar en colecciones de museos como el MOMA de Nueva York, el Museo Whitney de Arte Americano, NY, el MOMA de San Francisco, entre otros.

Con una carrera artística que abarca más de siete décadas, Roland Petersen ha sido testigo y experimentado muchos cambios en el mundo del arte y en el mundo en general. A los 94 años, Petersen continúa pintando a diario, incluso cuando se refugia de la pandemia. Varias de sus nuevas pinturas de 2020 se encuentran en exhibición, así como algunos ejemplos retrospectivos que incluyen Jet Trail with a Garden, 1960, un encantador precursor de su posterior serie Picnic.

Fuentes:

http://www.artnet.com/artists/roland-petersen/

https://studioshopgallery.com/artist/roland-petersen/

https://thestudioshop.com/artist/roland-petersen/

http://www.hackettmill.com/artists/roland-petersen

Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.