jueves, 31 de marzo de 2022

Willem de Kooning (1904 – 1997)

 

Nació en Rotterdam, Holanda, el 24 de abril, de 1904. Con doce años entró a trabajar de aprendiz en una empresa de artistas-decoradores, y comenzó a estudiar en la Academia de Rotterdam de Bellas Artes por la noche, permaneciendo en ella durante ocho años.

A partir de 1920 trabajó como director artístico de unos almacenes hasta que en 1926 emigró y entro de forma clandestina en los Estados Unidos a bordo de un barco británico, llegando, después de varias escalas a Nueva Jersey, donde se estableció. Estuvo ganándose la vida como pintor de casas hasta 1927 cuando se trasladó a Manhattan.

En 1945 pasó a formar parte del llamado movimiento neorrealista que consistía en «trazar con brocha grandes bandas cromáticas, colores que chorrean desde lo alto de la tela, con sobrecargadas pinceladas, proyección sobre inmensas superficies con derroche de trazados animados por intensos contrastes cromáticos y lumínicos que se sitúan entre objetos en una pintura compositiva», junto a pintores entre otros como: Franz Kline; Jackson Pollock, Clyfford Still y el pintor italiano Giuseppe Santomaso y el japonés Yoshishara Jiro.

Fue, sin duda, una figura sobresaliente de la vanguardia artística; orientó su trabajo hacia unas abstracciones complejas, agitadas, que reintrodujeron el color y parecían resumir con firme decisión los problemas de composición por libre asociación con la que había luchado durante años.

En septiembre de 1964 le fue concedido por el Presidente Johnson, la Medalla Presidencial de la Libertad, y en 1984 la ciudad de Fránkfurt, le otorgó el «Premio Max Beckmann» y en 1986 fue galardonado con la «Medalla de las Artes del Congreso» estadounidense.

Influyeron en su pintura de forma definitiva Pablo Picasso y Joan Miró.

En España podemos ver dos de sus magnificas obras en el Museo Thyssen Bornemisza de Madrid.

Murió en Long Island, el 19 de marzo de 1997.

Fuentes:

https://www.museothyssen.org/coleccion/artistas/kooning-willem

https://trianarts.com/willem-de-kooning-expresionismo-abstracto-y-neorrealismo/#more-9811

http://asociacionceat.org/aw/1/kooning.htm

https://es.wikipedia.org/wiki/Willem_de_Kooning

Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.










































David Uhl

 

David Uhl nació en una familia de ingenieros y artistas, lo que le hizo particularmente adecuado para capturar el estilo de vida inherente a la cultura del motociclismo. Compró su primera bicicleta en 1988 y poco después sus lápices y bolígrafos reflejaron su pasión visual por el deporte. En 1993, comenzó a producir innumerables obras de arte superventas para la indumentaria Harley-Davidson.

Después de varios años al frente de Uhl Studios, una galardonada empresa de ilustración, David cumplió su deseo de pasarse a Bellas Artes. En 1998, creó su primera pintura al óleo y, al llevarla a la sede de Harley-Davidson en Milwaukee, fue recibido con entusiasmo como el primer pintor al óleo con licencia de The Motor Company.

Desde entonces, David ha creado decenas de obras maestras que reviven la rica historia de este legendario fabricante. Estudiando detenidamente los archivos de fotografías en blanco y negro de la compañía, ha seleccionado numerosas composiciones y las ha "devuelto a la vida" en óleo sobre lienzo. Su estilo atemporal es perfecto para capturar las profundas emociones que evoca Harley-Davidson y permitirá que el legado perdure para las generaciones venideras.

David también está poniendo su toque en la aviación, la automoción y temas del oeste.

Fuentes:

https://www.uhlstudios.com/

https://www.facebook.com/UhlStudios

http://daviduhl.fineartworld.com/

https://womenridersnow.com/artist-david-uhl-releases-new-painting/

Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.