Nació en Lausana, Suiza, el
28 de diciembre de 1865.
Miembro del grupo de los Nabis que supo enlazar lo más avanzado del
postimpresionismo, con el resto de las vanguardias que afloraron al final del
siglo XIX y principios del XX.
Sin llegar a lograr la fama
de su compañero de grupo Pierre Bonnard, Félix Vallotton, es uno de los
pintores más cotizados en las subastas de arte, podemos ver cuadros suyos
en los más importantes museos del mundo.
Inició su formación en la
Academia Julien de París, tras viajar desde su Lausana natal a la capital
francesa cuando contaba 17 años de edad. En 1883 logró acceder a L’ École des
Beaux-Arts, tras superar brillantemente el examen de ingreso.
Sus primeras obras fueron
retratos de corte academicista, enseñanzas de las que pronto despegaría. Viajó
con frecuencia a Suiza para pintar paisajes de la región de Vaduz, y en París
realizó varios aguafuertes inspirados en obras de Rembrandt y Jean Francoise
Millet.
En 1891 debutó en el Salón de
Independientes, ya integrado en el grupo de los Nabis, junto a Pierre Bonnard,
Édouard Vuillard y Paul Sérusier.
En 1893 presentó en el Salón
de Independientes “Baño en una tarde de otoño”, que refleja “que refleja el
paso de una pintura descriptiva a una figuración sintética más próxima al
grabado”.
Logró una gran aceptación con
sus xilografías, un ejemplo de ellas es el magnifico retrato que hizo del
maestro del simbolismo, Puvis de Chavannes en 1898, como tributo póstumo
tras su muerte ese mismo año.
Por esa misma época pinto la
considerada como su obra maestra: “La enferma”, en la que se ajustó un tanto al
academicismo, dotándola de un virtuosismo técnico y amor por el detalle.
Volvió a exponer en 1897 con
los Nabis, en la galería de Ambroise Vollard de París, y en 1899 en la también
parisina galería de Durand Ruel. En 1900 le fue concedida la nacionalidad
francesa.
En 1903 le llegó uno de los
momentos más brillantes de su carrera, cuando expuso diez de sus obras en la
“Sezession de Viena”, cuadros que merecieron la felicitación de Gustav Klimt y
de Ferdinand Hodler.
Continuó pintando y recibiendo
elogios de crítica y público por sus telas, algunas de las más notables:
“Paisaje de Locquirec”; “Mujer durmiendo”; o su magnifico, “Dama al piano”, de
1904, actualmente en el Museo de L’Hermitage de San Petersburgo.
En 1906 llevó a cabo una serie
de magníficos desnudos. Ese mismo año viajó por Italia, visitando Roma,
Florencia y Pisa, y en 1907, Nápoles. En 1908, expuso en la Sezession de Múnich
y en la Exposición del Toisón de Oro de Moscú, en la que logró vender un buen
número de cuadros.
En 1909 la fundación de la
Academia Ranson, junto a Vuillard, Bonnard y otros, y la Kunstlerhauss de
Zúrich le dedicó una muestra individual. Mostró 49 cuadros en la galería Druet
de París, y envió obras a sendas galerías de Londres, Praga y Estocolmo, entre
otras ciudades.
La I Guerra mundial hizo sus
estragos en su floreciente éxito comercial, que le llevaron a pasar apuros
económicos. Pintó varias obras de temática relacionada con dicho conflicto,
incluso intentó alistarse, pero fue rechazado por su edad, ya contaba con casi
cuenta años.
En el invierno de 1920 se
instaló en Cagnes-sur-Mer. Continuó exponiendo con regularidad con Druet, y
volvió a hacerlo en el Salón de las Tullerías en 1925.
El 29 de diciembre de
1925, murió tras ser sometido a una intervención quirúrgica. En 1998 se
instituyó una Fundación que lleva su nombre en Lausana, para el estudio y
difusión de su obra.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog
corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo
de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro,
y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
No hay comentarios:
Publicar un comentario
Puedes añadir aquí tu comentario