jueves, 30 de enero de 2020

Yuri Vladimirovich Matushevsky (1930 - 1999)


Pintor, autor de paisajes y bodegones, influyó en la formación de la Escuela de Pintura Vladimir en la década de 1960. Sus pinturas se caracterizan por esquemas de colores intensos basados ​​en la relación de luces y sombras con diversos estados de la naturaleza, composiciones decorativas. Artista de honor de la Federación de Rusia en 1999.
Nacido en la estación de Litvinov, región de Kemerovo, vivió en Podolsk, en los últimos años vivió en Vyshny Volochyok, donde murió. Se graduó de la Escuela de Arte de Irkutsk (1949), donde estudió con A.K. Rudenko, y la Escuela Superior de Arte e Industria de Leningrado V.I. Mukhina (1955). Miembro de la Unión de Artistas de la URSS (1960).
Fue miembro de los consejos de arte, miembro de la oficina de la sección de pintura del MEPX.
Participante en numerosas exposiciones colectivas: exposición de arte republicano (1957), "Rusia soviética" (1960, 1965, 1970, 1975), una exposición de obras de artistas de la región de Moscú para el XXII Congreso del PCUS (1961), "En una sola orden" (1964, 1967, 1969), "Dedicado a los defensores de Moscú" (1966), "Mi región de Moscú" (1968), "La región de Moscú" (1980, 1984, 1990), "Tierra y gente" (1984), "Dedicado a los defensores de la patria" (1991), exposición colectiva (Luxemburgo , 1992), una exposición dedicada al 50 aniversario de la Asociación de Artistas de Podolsk (1995), "850 años de Moscú" (1997), "50 años de MOOSKH" (1996), una exposición colectiva (1998), una exposición póstuma (2000).
Exposiciones individuales en el extranjero: en Polonia, Luxemburgo, Bélgica (1991 y 1995).
Miembro de subastas internacionales en Japón, Italia, Estados Unidos, Inglaterra, Bélgica, Francia, Luxemburgo y Suecia. Sus obras se vendieron repetidamente en subastas internacionales de Christie’s y Sotheby’s.
Para él, el estado de la naturaleza en el plan pictórico era primario: tarde, temprano por la mañana o por la noche, cuando los objetos comienzan a perder sus contornos habituales, la relación de luces y sombras cambia y el mundo no aparece en la "entrega" visual, sino como en su esencia más íntima. En sus obras, fue el color el que se convirtió en el espíritu encarnado de la naturaleza misma, y ​​un hombre con sus experiencias y acciones se fusionó armoniosamente con la combinación de colores del paisaje.
Sus obras se encuentran en museos de Novgorod, Serpukhov, Kazan, Blagoveshchensk, en museos, galerías y colecciones privadas en Japón, Italia, Estados Unidos, Inglaterra, Bélgica, Francia, Luxemburgo y Suecia.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.




































No hay comentarios:

Publicar un comentario

Puedes añadir aquí tu comentario