Homer Wells es en parte
artista, en parte maquinista, en parte mago. Originalmente un fabricante de
letreros de profesión y uno de los escultores de metal más destacados de
Vermont, Homer trabaja con metal reciclado. Usando pintura translúcida sobre
sus diseños de aluminio hilado para mejorar la luz reflejada, Homer puede crear
piezas que visualmente adquieren un movimiento casi cinético. A medida que el
espectador cambia su mirada a través de la pieza, la refracción y la reflexión
hacen que parezca que las nubes y el agua en sus pinturas se mueven
constantemente a través del panel. El bruñido, el cepillado, la pintura para
automóviles y los selladores hacen que sus piezas originales sean distintivas y
versátiles, y puedan colgarse en interiores o exteriores. Las obras artísticas
de Homer se han presentado en varias galerías y en el Burning Man Festival.
Utilizando pintura
automotriz en un "lienzo" de aluminio precortado, las pinturas de
Homer Wells expresan el movimiento de múltiples maneras. Los paisajes marinos
ondulantes que hacen eco de imágenes de cadenas montañosas que se encuentran
con el cielo atraen al espectador y simultáneamente lo empujan hacia atrás,
como contra una corriente. Las texturas variadas de lisas a escarificadas crean
una superficie fluida pero definida para cada pieza. Y disfrazado entre estos
trabajos hay un efecto de holograma fascinante, que emite una imagen cambiante
a medida que el espectador se mueve antes de cada pieza. Las pinturas de Wells
llevan movimiento dentro de la solidez, variación dentro de la forma.
Una visita al estudio de
Wells en Monkton rural reveló la intención compleja y ecléctica detrás de la
prolífica producción del artista. Si bien las piezas de la galería son
relajantes, incluso serenas, la colección personal de Wells revela una
fascinación por la maquinaria y el metal contundente. Una figura moldeada de la
cabeza de una mujer con bolas puntiagudas en cadenas que se asemejan a flagelos
medievales se sacude violentamente en un soporte mecánico conectado a un
agitador de pintura anticuado. Titulado "Ira: solo yo puedo
salvarme", la pieza se disparó por control remoto "para mostrar que
el desencadenante combustible de la violencia se encuentra dentro de
nosotros", dijo Wells.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog
corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo
de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro,
y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
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