Homer Wells es en parte artista, en parte maquinista, en parte mago. Originalmente un fabricante de letreros de profesión y uno de los escultores de metal más destacados de Vermont, Homer trabaja con metal reciclado. Usando pintura translúcida sobre sus diseños de aluminio hilado para mejorar la luz reflejada, Homer puede crear piezas que visualmente adquieren un movimiento casi cinético. A medida que el espectador cambia su mirada a través de la pieza, la refracción y la reflexión hacen que parezca que las nubes y el agua en sus pinturas se mueven constantemente a través del panel. El bruñido, el cepillado, la pintura para automóviles y los selladores hacen que sus piezas originales sean distintivas y versátiles, y puedan colgarse en interiores o exteriores. Las obras artísticas de Homer se han presentado en varias galerías y en el Burning Man Festival.
Utilizando pintura automotriz en un "lienzo" de aluminio precortado, las pinturas de Homer Wells expresan el movimiento de múltiples maneras. Los paisajes marinos ondulantes que hacen eco de imágenes de cadenas montañosas que se encuentran con el cielo atraen al espectador y simultáneamente lo empujan hacia atrás, como contra una corriente. Las texturas variadas de lisas a escarificadas crean una superficie fluida pero definida para cada pieza. Y disfrazado entre estos trabajos hay un efecto de holograma fascinante, que emite una imagen cambiante a medida que el espectador se mueve antes de cada pieza. Las pinturas de Wells llevan movimiento dentro de la solidez, variación dentro de la forma.
Una visita al estudio de Wells en Monkton rural reveló la intención compleja y ecléctica detrás de la prolífica producción del artista. Si bien las piezas de la galería son relajantes, incluso serenas, la colección personal de Wells revela una fascinación por la maquinaria y el metal contundente. Una figura moldeada de la cabeza de una mujer con bolas puntiagudas en cadenas que se asemejan a flagelos medievales se sacude violentamente en un soporte mecánico conectado a un agitador de pintura anticuado. Titulado "Ira: solo yo puedo salvarme", la pieza se disparó por control remoto "para mostrar que el desencadenante combustible de la violencia se encuentra dentro de nosotros", dijo Wells.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
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